Ένας χώρος στοχασμού και ευθύνης.
Η επιστημονική εμπειρία και ο δημόσιος λόγος συναντούν την παιδεία, την ψυχική υγεία και τα βιβλία, σε μια προσπάθεια να διατηρείται η σκέψη κριτική και παρούσα.

Αναζήτηση αυτού του ιστολογίου

8 Οκτ 2011

Οι αποδημητικ​ές καλημέρες, ​Κική Δημουλά

Ἄρχισε ψύχρα.
Τὸ γύρισε ὁ καιρὸς σὲ ἀναχώρηση...

Ἡ πρώτη μέρα τοῦ Σεπτέμβρη
ξοδεύτηκε σὲ κάποια ὑδρορροή.
Ὡς χθὲς ἀκόμα ὅλα ἔρχονταν.
Ζέστες, ἡ διάθεση γιὰ φῶς,
λόγια, πουλιά,
πλαστογραφία ζωῆς.
Γονιμοποιοῦνταν κάθε βράδυ τὰ φεγγάρια,
πολλοὶ διάττοντες ἔρωτες
ᾖρθαν στὸν κόσμο τὸν περασμένο μήνα.

Τώρα ἡ γνωστὴ ψύχρα
κι ὅλα νὰ φεύγουν.

Ζέστες, πουλιά, ἡ διάθεση γιὰ φῶς.

Φεύγουν τὰ πουλιά, ἀκολουθοῦν τὰ λόγια
ἡ μία ἐρήμωση τραβάει πίσω τῆς τὴν ἄλλη
μὲ λύπη αὐτοδίδακτη.
Ἤδη ἀποσυνδέθηκε τὸ φῶς ἀπὸ τὴν ἐπανάπαυση
κι ἀπὸ τὶς καλημέρες σου.
Τὰ παράθυρα ἐνδίδουν.
Τὸ χέρι τοῦ μεταβλητοῦ κλείνει τὰ τζάμια,
ἄλλοι λὲν ὡς τὴν ἄνοιξη,
ἄλλοι φοβοῦνται διὰ βίου.

Κι ἐσὺ τί κάθεσαι;
Καιρὸς νὰ μπεῖς κι ἐσὺ στὰ ἀλλαγμένα.
Νὰ γίνεις ὅτι ἀναρωτιόμουν πέρυσι:
«ποιὸς ξέρει τ᾿ ἄλλο μου φθινόπωρο;».
Καιρὸς νὰ γίνεις «τ᾿ ἄλλο μου φθινόπωρο».
Ἄρχισε ψύχρα.
Ρῖξε στὴν πλάτη σου ἕνα ροῦχο ἀποδημίας

Janis Joplin - Maybe



Maybe
Oh if I could pray and I try, dear,
You might come back home, home to me.
Maybe
Whoa, if I could ever hold your little hand
Oh you might understand.
Maybe, maybe, maybe, maybe, yeah.
Maybe, maybe, maybe, maybe, maybe dear
I guess I might have done something wrong,
Honey I'd be glad to admit it.
Oh, come on home to me!
Honey maybe, maybe, maybe, maybe yeah.
Well I know that it just doesn't ever seem to matter, baby,
Oh honey, when I go out or what I'm trying to do,
Can't you see I'm still left here
And I'm holding on in needing you.
Please, please, please, please,
Oh won't you reconsider babe.
Now come on, I said come back,
Won't you come back to me!
Maybe dear, oh maybe, maybe, maybe,
Let me help you show me how.
Honey, maybe, maybe, maybe, maybe,
Maybe, maybe, maybe, yeah,
Maybe, maybe, maybe, yeah.
Ooh!

7 Οκτ 2011

Ελλάδα σημαίνει Ελευθερία

Του ΝΤΑΝΤΟΝ

Προς τους απανταχού Ανελεύθερους εχθρούς των Ελλήνων και τους ασεβείς της ιστορικής αλήθειας ( “Ένας Λαός που καταπιέζει άλλος λαούς – δεν είναι ο ίδιος Ελεύθερος – Κ. Μαρξ)
ΕΛΛΑΔΑ ΣΗΜΑΙΝΕΙ ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ , σύμφωνα με έναν από τους μοναδικούς μας , τον υμνητή και ενσαρκωτή της Ελευθερίας , τον Νίκο Καζαντζάκη . Και προφανώς δεν εννοεί το εκάστοτε ελληνικό κράτος και τις διοικήσεις του , ούτε τις κοινωνικές τάξεις του ελληνισμού , αλλά την “Ιδέα Ελλάδα” , τον συμβολισμό της σαν έννοια μέσα στην ιστορία. Μπορεί να είναι μια ιδεοληψία η ψευδαίσθηση , όπως διαπιστώνει και ο ίδιος , αλλά αυτό δεν έχει καμία σημασία.
Η φαντασιακή αυτή πρόσληψη από τον Ελληνισμό ΤΟΝ ΕΣΩΣΕ μέσα στο διάβα των αιώνων από τις καταστροφές , τις κατακτήσεις , τους λιμούς και τις γενοκτονίες.
Σας παρουσιάζω με επιλογή μου τρία από τα 26 βίντεο μιας από τις τελευταίες (1955) συνεντεύξεις του μεγάλου μας συγγραφέα , λογοτέχνη και στοχαστή στην γαλλική ραδιοφωνία , όπου συνοψίζει την φιλοσοφία συνολικού του έργου.
Το πρώτο βίντεο μιλά για τον αγώνα υπέρ της Ελευθερίας ενάντια στην Οθωμανική – Τουρκική κατοχή και τις μεγάλες δυνάμεις της Μητρόπολης – και εξηγεί τι σημαίνει Ελευθερία με το παράδειγμα της στάσης που κράτησε ένας Έλληνας βοσκός στην Κρήτη , όταν έμαθε πως η Χιτλερική Γερμανία επιτέθηκε στην Νορβηγία , τι είπε –ΠΡΙΝ ΕΠΙΤΕΘΟΥΝ ΣΤΗΝ ΠΑΤΡΙΔΑ ΤΟΥ ! Στάση που επαναλήφτηκε θα πρόσθετα με την περήφανη συμπαράσταση των Ελλήνων στις διώξεις των Εβραίων κατά την διάρκεια της κατοχής , όπως και ενάντια στους βάρβαρους βομβαρδισμούς των Ισραηλινών το 1980 στα Παλαιστινιακά στρατόπεδα στο Λίβανο ΚΑΙ ακόμα πιο πρόσφατα ενάντια στους Νατοϊκούς ¨ανθρωπιστικούς¨ βομβαρδισμούς το 1999 στην πρώην Γιουγκοσλαβία. Μια ελευθεριακή έκφραση της συντριπτικής πλειοψηφίας των Ελλήνων ( λίγοι Νενέκοι – υπάλληλοι υπάρχουν παντού και πάντα ) , ανεξάρτητα από ιδεολογικές και κομματικές τοποθετήσεις ΚΑΙ ΕΝΑΝΤΙΑ – ΣΤΟ ΡΕΥΜΑ ΚΑΙ ΤΟ ΡΟΥ ΤΗΣ ΙΣΤΟΡΙΑΣ … , είναι ο αγώνας της ανθρώπινης αξιοπρέπειας , δηλαδή του δικαιώματος στην Ελευθερία , την Αυτοδιάθεση .



Το δεύτερο βίντεο το αφιερώνω ξεχωριστά στους Απόδημους Έλληνες , σε αυτό ο Νίκος Καζαντζάκης τονίζει πως την ουσία και την αξία της Ελλάδας μπορείς να την συλλάβεις και να την ερμηνεύσεις μόνο από απόσταση ( και δεν εννοεί τον Νόστο η την Νοσταλγία).
Οι Απόδημοι την κατανοούν περισσότερο, διότι έχουν εκτός των άλλων την δυνατότητα να την συγκρίνουν από το εξωτερικό και με άλλους πολιτισμούς , κοινωνικές και πολιτικές κατακτήσεις.


Το τρίτο βίντεο αφορά περισσότερο τους ¨κοινωνικούς αγωνιστές ¨ , πραγματεύεται τις έννοιες της Ελευθερίας , της Κοινωνικής Δικαιοσύνης και της Αναρχίας, ένα θέμα που απασχόλησε , όπως αναφέρει και τον Ντοστογιέφσκι.

Αν και Σοσιαλιστής ( πρώτος ταξίδεψε ο Ν.Κ. και κατέγραψε την Νεαρή Σοβιετική Ένωση , γράφοντας στην συνέχεια ένα ενθουσιώδες βιβλίο υπέρ των νέων επαναστατικών κοινωνικών αλλαγών ( ¨Ταξιδεύοντας στην Ρουσία ¨)…,
Αφήνει την αίσθηση στην συνέντευξη μιας περίσκεψης γύρο από τον κίνδυνο η προσπάθεια εφαρμογής της κοινωνικής δικαιοσύνης να περιορίσει την Ελευθερία η , η ίδια η Ελευθερία να καταλήξει στην Αναρχία – που δεν είναι Ελευθερία σύμφωνα με την κρίση του. Η Ελευθερία δηλαδή είναι επίγνωση της αναγκαιότητας (Κ.Μαρξ) και η κοινωνική αναγκαιότητα μπορεί να επιβάλει όρια στην Ελευθερία.
Όταν τα ¨όρια¨ αυτά όμως , θα πρόσθετα , ξεπερνούν τις ανάγκες της κοινωνικής πραγματικότητας και οδηγούν στην Τυραννία , τότε η Ελευθερία Ανταριάζει ξανά , σηκώνεται και εξορμά με ορμή …, σε αυτή την ιστορική φάση βρισκόμαστε σήμερα στην Ελλάδα. Αυτό έδειξε μέχρι τώρα η ιστορική εμπειρία , σε Ανατολή και Δύση…


Πηγή: antinews.gr

Δέντρο από Καπνό, Ντένις Τζόνσον, Εκδόσεις Πατάκη

Όσοι καταναλώνουμε αμερικανική κουλτούρα-κυρίως στην ποπ εκδοχή της-έχουμε δώσει τις δικές μας μάχες στο Βιετνάμ. Μπορεί να μη μας στοιχειώνει η ψύχωση, αλλά, όπως και να το κάνεις, είμαστε περισσότερο εξοικειωμένοι με την απώλεια της Σαϊγκόν παρά με την Έξοδο του Μεσολογγίου. Αν αυθαίρετα υποθέσουμε ότι υπάρχει αμερικανική ψυχή, τότε θα βρούμε πάνω της χαρακιές από το Βιετνάμ. Φαίνονται στο πανί της οθόνης, στο χαρτί της λογοτεχνίας τους. Με το Ιράκ δεν είναι το ίδιο. Ούτε με το Αφγανιστάν. Ίσως επειδή τα μέτωπα παραμένουν ανοιχτά και δεν υφίσταται η έννοια της ήττας. Είναι και η εποχή διαφορετική. Όταν έπεσε η πρώτη ναπάλμ στο Βιετνάμ η αμερικανική νεολαία ήταν στους δρόμους ζητώντας ειρήνη, λουλούδια και σεξ. Άκουγε ροκ και δοκίμαζε ουσίες. Στους επόμενους πολέμους τα γεράκια είχαν μεγαλύτερη πειθώ και οι ψηφοφόροι περισσότερο κυνισμό.

Το Δέντρο από Καπνό δεν πραγματεύεται ακριβώς το αμερικανικό τραύμα από τον πόλεμο του Βιετνάμ-μεταξύ μας, πόσα ακόμα να πεις σαράντα χρόνια μετά; Το βιβλίο του Ντένις Τζόνσον ασχολείται με τις ζωές, τις ψυχώσεις και τις διαστροφές των ανθρώπων στον πόλεμο. Δεν κατάλαβα αν θέλει να δείξει τι κάνει ο πόλεμος στους ανθρώπους ή ποιοι άνθρωποι κάνουν πόλεμο. Αλλά προφανώς αυτό είναι το θέμα που θέλει να συζητήσει με τον αναγνώστη του. Σκηνικό αυτής της ψυχεδελικής παράστασης είναι, φυσικά, ο πόλεμος του Βιετνάμ με κάποιες παράλληλες ματιές στην Αμερική. Ένας συνταγματάρχης των Ψυχολογικών Επιχειρήσεων της CIA στρατολογεί τον ανιψιό του στο χειρισμό ενός διπλού πράκτορα. Δύο αμόρφωτα αδέλφια από την Αριζόνα που υπηρετούν στη Ν.Α Ασία. Πληρωμένοι δολοφόνοι, ιεραπόστολοι, πράκτορες, εθελοντές ανθρωπιστικής βοήθειας. Όλοι αυτοί κινούνται στις 750 σελίδες του βιβλίου, στάζουν ιδρώτα και υγρασία από τους τροπικούς.

Ναι, το Δέντρο από Καπνό είναι ένα βιβλίο που σου κόβει την ανάσα. 'Όχι με την πλοκή του, αλλά με την υγρασία, την αποπνικτική ατμόσφαιρα των χαμαιτυπείων, τον παραλογισμό των ηρώων. Οι περιγραφές του Τζόνσον είναι εξαντλητικές. Ουσιαστικά πρέπει να αποδεχθείς τον τρόπο με τον οποίο αφηγείται για να φτάσεις στην τελευταία σελίδα. Είναι τόσο λεπτομερής που, ακόμα και αν σε εκνευρίσει στην αρχή, στο τέλος θα ακούς την καρδιά των ηρώων του. Και όμως, όταν κάποιοι απ' αυτούς πεθάνουν, ο Τζόνσον, δεν θα σου δώσει την περιγραφή του θανάτου, πιθανότατα επειδή θέλει να τη δημιουργήσεις εσύ, να αισθανθείς τον πόνο και την αγωνία. Ο συγγραφέας κάνει και κάτι ακόμα: περιγράφει συναισθηματικές διακυμάνσεις όπως σου δείχνει ένα τοπίο. Και αυτό είναι εξαιρετικά ενδιαφέρον.

Δεν ένα βιβλίο για όλους. Είναι ένα μακρύ, διεισδυτικό ανάγνωσμα που εστιάζει στους χαρακτήρες. Ναι, είναι σαφώς αντιπολεμικό με αναφορές στις παθογένειες της Αμερικής, αλλά τέτοια βιβλία γεμίζουν ράφια. Η μοναδικότητα στο βιβλίο του Τζόνσον βρίσκεται στον παραλογισμό που φυτεύεται μέσα στην τρέλα. Θα μπορούσε κάλλιστα να είναι αυτό το σενάριο για το «Αποκάλυψη Τώρα». Η μετάφραση του Γιώργου Ίκαρου Μπαμπασάκη είναι όχι απλώς πετυχημένη, αλλά αισθάνεσαι πως είναι ο καθρέφτης εικόνων και συναισθημάτων όπως γεννήθηκαν στην αυθεντική γραφή.


Του Κώστα Γιαννακίδη

Πηγή: protagon.gr

6 Οκτ 2011

Alfred Lord Tennyson, (6 August 1809 – 6 October 1892)

Άρχισε να γράφει σε νεαρή ηλικία. Η φήμη του ως ποιητή, μεγάλωσε στα χρόνια των σπουδών του στο Καίμπριτζ, όπου μια βαθειά φιλία αναπτύχθηκε ανάμεσα σ` αυτόν και τον Χένρυ Χάλλαμ. Το 1830 εξέδωσε τη συλλογή "Ποιήματα, κυρίως λυρικά", που περιλάμβανε το ποίημα "Μαριάνα". Το 1832 εκδόθηκε άλλος ένας τόμος ποιημάτων του, μεταξύ τους και το "The lady οf Shalott" ("Η δεσποσύνη του Σαλότ").

Ο ξαφνικός θάνατος του αγαπημένου του φίλου το 1833, συγκλόνισε τον Τέννυσον, αλλά και τον παρακίνησε να γράψει μια σειρά ποιημάτων, που θα αποτελούσαν μέρος ενός από τα πιο γνωστά έργα του, του "Ιn memoriam". Στην ίδια περίοδο ανήκουν και μερικά ποιήματα που θα ενσωματώνονταν στο αγαπημένο του ποίημα, το μελαγχολικό "Maud" ("Μωντ"). Το 1842 εξέδωσε τη συλλογή "Ποιήματα", αναθεώρηση προηγούμενων έργων του μαζί με νέα ποιήματα· ένα από αυτά ήταν και το "Ulysses" ("Οδυσσέας").

Το 1842 εκδόθηκε το πρώτο μακροσκελές ποίημά του "The princess" ("Η πριγκίπισσα") που περιλάμβανε τα γνωστά ως ανεξάρτητα ποιήματα "The splendour falls"· "Tears", "IdIe tears"· "Now sleeps the crimson petal" ("Το μεγαλείο πέφτει"· "Δάκρυα, μάταια δάκρυα"· "Τώρα το κρεμεζί κοιμάται ανθόφυλλο"). Το 1850, ήδη διάσημος, ονομάστηκε Poet Laureate (δαφνοστεφής, εθνικός ποιητής), μετά τον θάνατο του Ουέρντσουερθ. Η περίφημη "Επέλαση της Ελαφράς Ταξιαρχίας" (1855, "Maud and other poems"), επιβεβαίωσε τον τίτλο του εθνικού ποιητή. Τα "Ειδύλλια του βασιλιά" ("Idylls οf the king", 1859) γνώρισαν την άμεση επιτυχία. Το 1889, τρία χρόνια πριν από τον θάνατό του, έγραψε το περίφημο "Crossing the Bar" ("Διασχίζοντας τη Σύρτιδα") στη διάρκεια ταξιδιού στο Νησί του Ουάιτ.

Ο ξένος XV, Γιάννης Ρίτσος

Η αποστολή μου τέλειωσε
κι ακόμη αργοπορώ.
Αμφίρροπος ακόμη στέκω
στη γέφυρα που μου χτίζει το βλέμμα σου.
Ζητάς ν’ ακολουθήσεις τη σκιά μου
που χάνεται μέσα στο φως
σαν το σπαθί μέσα στη θήκη του.
Ο δρόμος είναι απέραντος
ο δρόμος είναι δύσκολος κ’ είναι γυμνός
σαν ένα χέρι που ποτέ δε χάιδεψε
και που ποτέ δεν συγχωρεί.
Ο δρόμος που οδηγεί κοντά μου βρίσκεται εντός σου.
Σκύψε βαθιά πολύ βαθιά σου
τόσο που να λυγίσεις όλος σ’ ένα τόξο
να σφεντονήσεις το βέλος στη σιωπή.
Εκεί ανατέλλει το φως μου που αγαπάς
το δικό σου φως
το φως όλου του κόσμου.

Γιάννης Ρίτσος, Από τη συγκεντρωτική έκδοση  Ποιήματα [Α' Τόμος] (1978)

Πέθανε ο Στιβ Τζομπς

Την τελευταία του πνοή, στην ηλικία των 56 ετών, άφησε την Τετάρτη ο συνιδρυτής, πρώην πρόεδρος και διευθύνων σύμβουλος της Apple Στιβ Τζομπς, έπειτα από πολύχρονη μάχη με τον καρκίνο και άλλα προβλήματα υγείας που τον ταλαιπωρούσαν.
Τον θάνατό του ανακοίνωσε η εταιρεία αργά το βράδυ. "Λυπούμαστε βαθύτατα που πρέπει να ανακοινώσουμε ότι ο Στιβ Τζομπς έφυγε από κοντά μας σήμερα. Η ευφυία, το πάθος του και η ενέργεια του ήταν η πηγή αμέτρητων καινοτομιών που βελτιώνουν τη ζωή όλων μας", ανέφερε η Apple σε σύντομη ανακοίνωσή της.
Στις 24 Αυγούστου ο Τζομπς, ο άνθρωπος που κατάφερε να ξαναστήσει την Apple και τελικά να την απογειώσει, μετά την επιστροφή του το ’97 και ενώ η εταιρεία βρισκόταν στο χείλος του γκρεμού, παραιτήθηκε από τη θέση του διευθύνοντα συμβούλου και στη θέση του τον διαδέχθηκε ο Τιμ Κουκ.
Μόλις προχθές η Apple παρουσίασε το νέο της δημιούργημα, την πολυαναμενόμενη πέμπτη έκδοση του i Phone, το iPhone 4S, όμως ο Στιβ Τζομπς, ο άνθρωπος που έχει συνδεθεί με την επιτυχία στις τεχνολογίες υπολογιστών και εμπνευστής των iMac, iPod, iPhone, iPad και  iTunes δεν ήταν εκεί.
Στην ηλικία των 20 μαζί με τον φίλο του Στιβ Βόζνιακ έστησαν την Apple στο γκαράζ του σπιτιού του. Δέκα χρόνια μετά το Macintosh ήταν γεγονός. Είχαν ήδη προηγηθεί οι υπολογιστές Apple I και II. Το 1985 και έπειτα από μια διαμάχη με τον τότε διευθύνοντα σύμβουλο της εταιρείας απομακρύνεται από την Apple. Ωστόσο ο Τζομπς δεν απομακρύνθηκε από τον χώρο της τεχνολογίας, καθώς ίδρυσε την NeXT και αργότερα απέκτησε την εταιρεία Pixar, γνωστή για τις κινηματογραφικές της παραγωγές. Έχοντας για διανομέα τη  Walt Disney, δημιούργησε σειρά ταινιών κινουμένων σχεδίων με πρώτη το Toy Story, που του έφερε μεγάλα κέρδη.
Το 1997 επιστρέφει και πάλι στην Apple και τότε μέσα από σειρά διαρθρωτικών κινήσεων όπως η κατάργηση του Apple Newton, η συγχώνευση των υπολογιστών Macintosh σε δύο σειρές και  η συμφωνία με την Microsoft που εξασφάλισε  χρηματοδότηση ύψους 100 εκ. δολαρίων κατάφερε να κάνει την Apple και πάλι κερδοφόρα.
Το 2004 χτυπήθηκε από καρκίνο στο πάγκρεας και πέντε χρόνια μετά υποβλήθηκε σε μεταμόσχευση. Στο άκουσμα της μακροπρόθεσμης άδειας του , τον περασμένο Ιανουάριο, η μετοχή της εταιρείας σημείωσε πτώση 10%.Τον τελευταίο καιρό η κατάσταση της υγείας του είχε επιδεινωθεί και αυτό τον ανάγκασε να εγκαταλείψει τα ηνία της Apple.
"Εάν ζήσεις κάθε μέρα ωσάν να ήταν η τελευταία σου, κάποια μέρα είναι σχεδόν βέβαιο ότι θα δικαιωθείς", είναι μια ρήση που ο Τζομπς διάβασε σε μια ομιλία του το 2005 στο Πανεπιστήμιο του Στάνφορντ. Σύμφωνα με αυτήν μπόρεσε να πάρει τις σημαντικότερες αποφάσεις στη ζωή του.

http://www.enet.gr/?i=news.el.episthmh-texnologia&id=315585

5 Οκτ 2011

Αλέξανδρος Μασσαβέτας, Η Πόλη των Απόντων Έκθεση Φωτογραφίας

Εγκαινιάζεται στον χώρο τέχνης Μελάνυθρος η πρώτη ατομική έκθεση φωτογραφίας του Αλέξανδρου Μασσαβέτα

την Τρίτη 11 Οκτωβρίου 2011, στις 19:00 με τίτλο "Η Πόλη των Απόντων".

Στην "Πόλη των Απόντων" ο Αλέξανδρος Μασσαβέτας συνδέει τον γεμάτο ζωή κόσμο του παρόντος των ιστορικών συνοικιών με εκείνον των ιστορικών κατοίκων τους. Ταυτόχρονα όμως, παραμερίζοντας τη νοσταλγία και τη μελαγχολία, παραδίνεται στη μαγεία της σημερινής Πόλης, αφήνεται στη χαρά της ανακάλυψης, αγαπά τους μικρόκοσμους που συναντά και αισθάνεται την αγωνία του επερχόμενου τέλους τους. Το τέλος θα έχει, αυτή τη φορά, τη μορφή προγράμματος "αστικής εξυγίανσης". Η έκθεση αυτή δανείζεται τον τίτλο της από το ομώνυμο βιβλίο του, ένα οδοιπορικό με θέμα το χαμένο κοσμοπολίτικο χαρακτήρα της Πόλης

Οπτικές αναμνήσεις οκτώ ετών περιπλάνησης στα στενά των ιστορικών συνοικιών της Κωνσταντινούπολης. Εικόνες ημερολογίου από την καθημερινότητα των σημερινών κατοίκων του Πέραν, του Ταρλάμπασι, του Φαναρίου, του Κούμκαπι, των τεχνιτών στα χάνια της Παλιάς Πόλης. Οι τελευταίες ίσως εικόνες της φτωχικής ζωής των επαρχιωτών που κατέκλυσαν τις ιστορικές συνοικίες, όπως και ολόκληρη την Πόλη, αναζητώντας μια καλύτερη τύχη. Μιας ζωής που κινδυνεύει να εξοριστεί στην περιφέρεια της αχανούς μεγαλούπολης, υποχωρώντας μπρος στο κύμα της "αστικής ανάπλασης" που σαρώνει την Κωνσταντινούπολη.

Εικόνες που θα αναγνωρίσει αμέσως όποιος έχει πάρει τις ανηφοριές της ιστορικής επτάλοφης χερσονήσου, όποιος έχει χαθεί στα στενά του Γαλατά και του Πέραν απέναντί της: τα παιδιά που τα καθίζουν στα περβάζια των παραθύρων, οι μπουγάδες που κρέμονται σα γιρλάντες πάνω από τους δρόμους, το παιδομάνι που τους κατακλύζει, οι γεμάτες χρώμα υπαίθριες αγορές, τα περιστέρια που τα βάφουν με σπρέι για αγώνες. Τα χάνια της παλιάς Πόλης που κρύβουν πίσω από τις ογκώδεις μεταλλικές πόρτες τους κοσμηματοποιούς, ράφτες, τεχνίτες και βιοτέχνες όλων των ειδών.

Μέσα σε όλη αυτή την εκκωφαντική ζωή και κίνηση, όμως, κάθε βήμα το συνοδεύουν τα αδιάψευστα ίχνη μιας απουσίας. Εκείνοι που μέχρι πολύ πρόσφατα κατοικούσαν πολλές από τις ιστορικές συνοικίες της Πόλης, Ρωμιοί, Αρμένιοι, Εβραίοι, λάμπουν δια της απουσίας τους. Κάποιοι μετοίκησαν σε «καλές» γειτονιές των προαστίων, η συντριπτική όμως πλειοψηφία βρίσκεται στο εξωτερικό. Η μνήμη της μακραίωνης παρουσίας των κοινοτήτων αυτών και η φυγή τους παρά τη θέλησή τους βαραίνει δυσβάσταχτη στο αστικό τοπίο. Το ευαίσθητο μάτι βρίσκει τα ίχνη της παντού. Εκκλησίες και συναγωγές κλειστές, σπίτια που τα κατοικούν άλλοι, κοιμητήρια κρυμμένα πίσω από ψηλούς τοίχους, άδειοι χώροι στη θέση μεγάρων που κατεδαφίστηκαν και έγιναν “otopark”. Αλλά και στα καταρρέοντα μέγαρα της Μπελ Επόκ του Πέραν και στα σεμνότερα σπιτάκια του Κούμκαπι, του Φαναρίου και του Μπαλάτ, πλάκες με τα ονόματα των αρχιτεκτόνων, ονόματα «ξενικά» πια για το μέσο Τούρκο.

Στην Πόλη σήμερα, η απουσία έχει βάρος ισάξιο με την παρουσία στην αστική ταυτότητα. Δίπλα στη μεγαλούπολη τη γεμάτη ζωή, λανθάνει η Πόλη των Απόντων, η πόλη της μνήμης. Η Κωνσταντινούπολη στάζει μελαγχολία και νοσταλγία. Η αίσθηση της απώλειας που σε τριγυρίζει, η θλιβερή μαρτυρία των εγκαταλελειμμένων σπιτιών και ιερών, των ρημαγμένων νεκροταφείων, η ανάμνηση ενός παρελθόντος ξυπνά το συναίσθημα της νοσταλγίας και της θλίψης όχι μόνο στα μέλη των μειονοτικών ομάδων αλλά και στην παλιά αστική τάξη της Πόλης. Αυτή ολοένα και περισσότερο αναπολεί την πολυπολιτισμική μητρόπολη του παρελθόντος που αφανίστηκε τον εικοστό αιώνα.

Ο Αλέξανδρος Μασσαβέτας γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε νομικά στην Αθήνα και στο Cambridge, αλλά παράτησε τη νομική καριέρα με απέραντη ικανοποίηση το 2003 και μετακόμισε

στην Πόλη. Η μετοίκηση αυτή ήταν αποτέλεσμα της έλξης που ο χώρος και ο χρόνος της Πόλης άσκησαν πάνω του, ένα δυνατό δέσιμο με την Πόλη που ακόμη διαρκεί. Έχοντας "πειραματιστεί" σε διάφορους επαγγελματικούς χώρους, δουλεύει ως δημοσιογράφος σε ελληνικά και βρετανικά μέσα από το 2003. Με βάση του την Πόλη, ζει πια νομαδικά, ανάμεσα στην Πόλη, το Λονδίνο και την Αθήνα, αλλά με την πρώτη ευκαιρία παίρνει το αεροπλάνο για μακρύτερα. Η φωτογραφική μηχανή συνοδοιπόρος του σε κάθε περιπλάνηση, τετράδιο καταγραφής. Προς το παρόν δηλώνει περιηγητής, όταν μεγαλώσει θέλει να γίνει συγγραφέας.

Εγκαίνια: Τρίτη 11 Οκτωβρίου 2011, 19:00

Διάρκεια έκθεσης: 11/10/2011 15/10/2011

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη Παρασκευή 17:30 21:00 | Σάββατο 11:00 15:30

Μελάνυθρος | Χώρος Τέχνης

Ζάππα 4, 11635 Καλλιμάρμαρο

Τ 2103636904

Οι "Μπελάδες στην Παραμυθοχώρα" της Νίκης Τουμπακάρη

μια απομαγνητοφωνημένη συζήτηση της Jiagogina με τη Νίκη από αφορμή την παράσταση που θα δοθεί στο Ιδιόμελο την Κυριακή 30 Οκτωβρίου, στις 12.00.

-Νίκη, παρουσιάζετε εδώ και μερικούς μήνες τους «Μπελάδες στην Παραμυθοχώρα» στα Νοσοκομεία Παίδων. Πες μου, πώς προέκυψε αυτή η πρωτοβουλία με τα νοσοκομεία;

-Η πρόταση έγινε σ’ ένα νεκροταφείο, όπου γινόταν το μνημόσυνο ενός πολύ αγαπημένου μου ανθρώπου! Εκεί μια φίλη μου λέει: «Κοίτα, έχω μια πρόταση για σένα. Υπάρχει μια χορηγός που θέλει να βρει ανθρώπους να δίνουν παράσταση σε νοσοκομεία, είτε μέσα στους θαλάμους, είτε στο σαλονάκι. Σκέψου το και πες μου». Το σκέφτηκα, υπήρχε ένα έργο μου έτοιμο, τέλος πάντων έρχομαι σε επαφή με τη χορηγό, της είχανε ήδη μιλήσει για τη ζωή μου και την ενασχόλησή μου με τον εθελοντισμό. Γνωριστήκαμε, περάσαμε μια πολύ χαρούμενη βραδιά με γέλια, κιθάρες, πλάκες τέτοια…

- Εσύ πώς αποφάσισες να δεχτείς μια τέτοια πρόταση;

-Πρώτον, το είχα ξανακάνει αυτό το πείραμα. Είχα συνεργαστεί με το Θέατρο του Νέου Κόσμου, όταν πρωτοξεκίνησε το Θέατρο στα Νοσοκομεία, και είχε πετύχει. Είχα λοιπόν σαφώς μια εμπειρία, γιατί δεν είναι εύκολο να παίζεις θέατρο στα δωμάτια των παιδιών και στα σαλόνια… Κι απ’ την άλλη μεριά υπήρχαν πίσω μου πολλά χρόνια εθελοντισμού, με τους άστεγους, με το ΑΙDS

-Είχες πρωτοστατήσει στη δημιουργία Σωματείου για τους άστεγους…

-Ναι. «Οι Φίλοι Των Αστέγων». Στην αρχή δεν ήτανε σωματείο. Το 1992 ήμαστε εγώ κι η μαμά μου…Μετά δυο τρεις τρελές φίλες οι οποίες μεταφέρανε πράματα… Μετά έγιναν δέκα…Μεταφέραν τα φαγητά με τα αυτοκίνητά τους. Και μία μάλιστα δεν άντεχε καθόλου τη μυρωδιά του κοτόπουλου με τις πατάτες! Μέχρι τώρα υπάρχει το Σωματείο. Αρχίσαμε οικογενειακά, μετά γίναμε περισσότεροι. Στην αρχή δουλεύαμε με εφτά άστεγους, τώρα είναι 150. Κάθε εβδομάδας, μερικές φορές και δυο φορές την εβδομάδα. Εγώ τώρα δεν πηγαίνω. Πηγαίνουν οι άλλοι. Άλλοι είναι οι συνεχιστές.

-Mε το AIDS πώς ανακατεύτηκες;

- Ήμουν στο «Κέντρο Ζωής Και Έμπνευσης», στο Διοικητικό Συμβούλιο. Πηγαίναμε τρία συνεχόμενα χρόνια σε διάφορα νοσοκομεία, κυρίως στου Συγγρού. Γνωρίσαμε το AIDS απ’ τα γενοφάσκια του, τότε που πηγαίναμε την μία Πέμπτη να δούμε κάποιον και την άλλη Πέμπτη που ξαναπηγαίναμε αυτός ο άνθρωπος δεν υπήρχε, μέχρι τα πρωτόκολλα και τα κοκταίηλς, όπου άλλαξε και το τοπίο. Τώρα βλέπουμε ανθρώπους, ζουν κανονικά με τα φάρμακά τους, με τις εξετάσεις τους, χωρίς να πεθαίνουν. Και φυσικά στο Κέντρο το σημαντικό δεν είναι μόνο η βοήθεια στους ασθενείς, ή το κέντρο ημέρας με τους ψυχολόγους. Το βασικότερο ήταν η ενημέρωση στα σχολεία. Ενημερώναμε τα παιδιά ότι η μόνη προστασία είναι το προφυλακτικό. Κανείς δε γράφει στο μέτωπο ότι είναι ασθενής, ούτε γυναίκα, ούτε άντρας. Πρέπει να χρησιμοποιούν προφυλακτικό!

- Τι άλλο κάνεις με τον εθελοντισμό;

-Τώρα ασχολούμαι με το γηροκομείο. Επειδή είναι εκεί η μητέρα μου πηγαίνω σχεδόν κάθε μέρα. Έχω γίνει κι εγώ σαν το προσωπικό. Αφού είμαι με τη μαμά, ας βοηθήσω. Σερβίρω τα φαγητά, τους πάω, τους φέρνω, βοηθάω γενικώς.

- Και το θέατρο κι η μουσική πού βρήκαν χώρο σ’ όλα αυτά;

- Άρχισα να γράφω για τις «Μπουρμπουλήθρες», μια παιδική σειρά στην ΕΡΤ. Η Αννέτα Παπαθανασίου, η Ολυμπία Μπασκλαβάνη και η Χρύσα Σπηλιώτη με κάλεσαν στην ομάδα τους κι έγραφα κι εγώ. Μετά δούλεψα ως συν-σεναριογράφος στο οικολογικό μαγκαζίνο «Πάμε ΕΤ2». Μετά έκανα stand up comedy μια χρονιά. Με την Αννέτα Παπαθανασίου επίσης παίξαμε μαζί στο σίριαλ «Αγνώστου διαμονής» που προβλήθηκε από την ΕΤ1.

- Ναι, αλλά εσύ έπαιζες ήδη θέατρο από πριν. Κι έγραφες…

- Έκανα θέατρο μέσα στον εθελοντισμό. Στην Αρμονική Ζωή έγραφα κι έπαιζα κι είχαμε κάνει έναν θίασο τους «Ανεξέλικτους», που παίζαμε και διακωμωδούσαμε, σατιρίζαμε κλπ.

- Μπήκες λοιπόν στη θεατρική διαδικασία ερασιτεχνικά…

- Πριν απ’ αυτό είχα φύγει μ’ ένα μπουλούκι. Όλο το καλοκαίρι γυρίζαμε την Πελοπόννησο, το 1986 -87, κάπου εκεί ήταν. Μπήκα στα βαθιά. Σε χωριά, σε καφενεία, σε θέατρα, σε κωμοπόλεις. Παίζαμε επιθεώρηση. Εκεί πήρα το βάπτισμα.

-Τι σε τραβάει στο θέατρο;

- Μου αρέσει να εκφράζω το κομμάτι μου το καλλιτεχνικό που δεν εκφράζεται από μόνο του στον εθελοντισμό.

- Πόσο εύκολο ή δύσκολο είναι να μπαίνεις σ’ ένα δωμάτιο νοσοκομείου και να έρχεσαι σ’ επαφή με άρρωστα παιδιά και να τους κάνεις μια παράσταση;

- Ξέρουμε από πριν τι θα συναντήσουμε, ξέρουμε σε τι κατάσταση είναι το κάθε παιδί. Ξέροντας ότι αρκετό πόνο έχουν κι αρκετό φόβο, προσπαθούμε να αλλάξουμε τη διάθεσή τους. Με το δικό μας το γέλιο, την ενέργεια τη δυναμική, την ευχάριστη, προσπαθούμε να τα φέρουμε στη δική μας πλευρά, και πράγματι τα καταφέρνουμε. Γελάνε, τα μπάζουμε και μέσα στο έργο, παίρνουν κι εκείνα μέρος, μας βοηθάν στην πλοκή. Και βλέπεις ότι τα παιδιά που έρχονται με πόνο και στεναχώρια, φεύγουν διαφορετικά. Κι αυτό το βλέπεις. Δε χρειάζεται ούτε σοφία, ούτε τίποτα. Το βλέπεις στο χαμόγελο. Το βλέπεις και στους ίδιους τους γονείς.

- Αυτό σαν διαδικασία είναι εύκολο να το αντέξεις; Όταν βλέπεις ένα παιδί που πονάει; Πώς μπορείς και παίζεις θέατρο; Και συγκεντρώνεσαι; Δε σε καταβάλλει η ανημπόρια του;

- Αποταυτίζεσαι. Έχεις ένα στόχο. Ο στόχος είναι: «θα κάνω αυτό το παιδί χαρούμενο». Αυτό και μόνο σα σκέψη σε κάνει ό,τι είναι να σκεφτείς να το σκεφτείς μετά, όταν φύγεις.

- Και στους θαλάμους;

- Προχτές μπήκαμε σ’ ένα θάλαμο που ήταν ένα παιδί με ειδικές ανάγκες, πολύ άσκημα, παιδί από ίδρυμα. Νομίζαμε ότι δεν υπάρχει κι επαφή. Όπως μας είπε κι η μητέρα, «το παιδί μου δεν καταλαβαίνει». Πήγαμε κοντά κι αρχίσαμε και το χαϊδεύαμε. Ήταν πολλά παιδιά στο θάλαμο, παίξαμε κομμάτια του έργου και στο παιδί αυτό σταθήκαμε και το χαϊδεύαμε. Το αγκαλιάζαμε, το φιλάγαμε, του μιλάγαμε, του δείχναμε τις κούκλες, και το παιδί που ήτανε μ’ ένα βλέμμα απλανές, άρχισε να γελάει, να αισθάνεται χαρούμενα και η ίδια η μητέρα πραγματικά είχε ξαφνιαστεί. Γέλαγε κι έβγαζε ήχους. Είχε πάθει κάταγμα στο πόδι σ’ ένα τράβηγμα που του κάνανε στο κρεβάτι του, εκεί στο Ίδρυμα,. Και το ΄χαν εκεί για το πόδι του. Η μητέρα μας έλεγε: «Δεν καταλαβαίνει» κι εμείς: «Δεν πειράζει που δεν καταλαβαίνει. Δε θ’ ακούσει σοφιστείες! Θα ΄μαστε κοντά του. Μπορούμε;». «Βεβαίως». Και αυτό γέλαγε μετά.

-Σε σχέση με την προηγούμενη εμπειρία με το Θέατρο του Νέου Κόσμου πώς το βίωσες αυτό;

- Κοίταξε να δεις, το ίδιο είναι. Οι δυσκολίες είναι κοινές: Το φαγητό και τα κινητά των γονιών! Εσύ παίζεις κι ένας γονιός μιλάει με μια θεία που θέλει να μάθει πώς πάει ο Γιαννάκης. Οπότε μαθαίνουμε όλοι. Ή έρχεται το φαγητό κι αρχίζει ο διάλογος: «Δε μ΄ αρέσει». «Μα φα ΄το!». Ή, την ώρα της παράστασης, αρχίζει να σερβίρεται το φαγητό. Ε, κι εμείς δεν το αφήνουμε να περάσει έτσι! Λέμε: «Πώς είν’ το γιαουρτάκι σας;», «Πες στη θεία ότι ο Γιαννάκης γελάει αυτή τη στιγμή κι είναι καλά!». Δεν μπορεί να μην λειτουργούμε διαδραστικά. Να περνάνε μπροστά μας οι κεφτέδες και να μην τους βλέπουμε;

-Μέχρι πότε θα το παρουσιάζεται το έργο;

- Εύχομαι για αρκετό καιρό, δεν υπάρχει χρονοδιάγραμμα.

- Σε ποια νοσοκομεία;

-«Αγία Σοφία» και «Αγλαΐα Κυριακού» επί του παρόντος. Αλλά υπάρχει πρόγραμμα και για το «Ελπίδα» και το «Φλόγα» στο ογκολογικό, για το νοσοκομείο της Πεντέλης και σε διάφορα άλλα νοσοκομεία Παίδων της Αττικής. Η πρεμιέρα όμως έγινε σε γηροκομείο. Ήρθε κι η χορηγός. Εκεί είδε και την πλευρά των ηλικιωμένων, οι οποίοι ευχαριστήθηκαν πάρα πολύ. Τους είπα ότι αυτό το παίζω σε σας γιατί σας αισθάνομαι σαν τη μεγάλη οικογένειά μου και θέλω να πάρω την έγκριση: «Να το παίξω; Θα γελάσουν τα παιδάκια;» Και όλοι είπαν: «Να το παίξετε! Εμείς γελάσαμε, ευχαριστηθήκαμε και σας ευχαριστούμε!»

-Πες μου κάτι για την υπόθεση του έργου.

-Η υπόθεση είναι ότι υπάρχει η μαγείρισσα η Φλώρα η οποία φτιάχνει τα φαγητά των παραμυθιών, το καλαθάκι της Κοκκινοσκουφίτσας, τα ψιχουλάκια του Κοντορεβυθούλη, το ζαχαρωμένο σπίτι από το Χάσνσελ και Γκρέτελ… Όποιο φαγητό συναντάμε σε παραμύθι το φτιάχνει εκείνη και τη βοηθάν τα μαγικά γαντάκια της και οι νεράιδες της δίνουν τα υλικά. Λοιπόν, ενώ περιμένει τα γαντάκια να της φέρουν τα υλικά κι αυτά δεν έρχονται, συναντάει τη νεράιδα Τζένη, μια νεράιδα εκτός πραγματικότητος, ούτε τα μαγικά θυμάται, ούτε τίποτα, μόνο με τις πεταλουδίτσες ασχολείται και τα παιχνίδια της. Η Τζένη λοιπόν λέει στη Φλώρα πώς υπάρχει πολύ σοβαρό πρόβλημα: το παραμύθι της Ωραίας Κοιμωμένης δε λέει να τελειώσει. Κι εκεί στην Παραμυθοχώρα υπάρχει ένας κανονισμός, εάν δεν τελειώσει ένα παραμύθι δεν μπορεί να αρχίσει το επόμενο. Και γιατί δεν μπορεί να τελειώσει η Ωραία Κοιμωμένη; Διότι ο πρίγκιπας δεν πάει να την ξυπνήσει κι αυτή κοιμάται ακόμη. Και γιατί δεν πάει; Γιατί το άλογο έχει μουλαρώσει. Προσπαθούν λοιπόν να καταλάβουν γιατί το άλογο τα έχει στυλώσει. Και έτσι η Φλώρα με τη Τζένη μπαίνουν μέσα στην Παραμυθοχώρα, να βρουν το άλογο και να μάθουν τι συμβαίνει.

- Ωραία! Δε θέλω να μας πεις όμως τη συνέχεια, για ν’ αφήσουμε και μια περιέργεια στους υποψήφιους θεατές μας! Οι συντελεστές ποιοι είναι;

- Είμαι εγώ ως νεράιδα Τζένη και η Αγγελική Βούλγαρη ως μαγείρισσα Φλώρα. Η Αγγελική είναι μια νέα ηθοποιός, με ταλέντο και όρεξη για δουλειά. Όλοι οι υπόλοιποι ρόλοι είναι κούκλες. Τα σκηνικά και τα κουστούμια, εξαιρετικά, με πολλή φαντασία, τα έχει κάνει η Ολυμπία Μπασκλαβάνη. Τη σκηνοθεσία την έχω κάνει εγώ. Αυτά!

Πηγή: idiomelo

4 Οκτ 2011

Θὰ σᾶς περιμένω, Μιχάλης Κατσαρός

Θὰ σᾶς περιμένω μέχρι τὰ φοβερὰ μεσάνυχτα ἀδιάφορος-
Δὲν ἔχω πιὰ τί ἄλλο νὰ πιστοποιήσω.
Οἱ φύλακες κακεντρεχεῖς παραμονεύουν τὸ τέλος μου
ἀνάμεσα σὲ θρυμματισμένα πουκάμισα καὶ λεγεῶνες.
Θὰ περιμένω τὴ νύχτα σας ἀδιάφορος
χαμογελώντας μὲ ψυχρότητα γιὰ τὶς ἔνδοξες μέρες.
Πίσω ἀπὸ τὸ χάρτινο κῆπο σας
πίσω ἀπὸ τὸ χάρτινο πρόσωπό σας
ἐγὼ θὰ ξαφνιάζω τὰ πλήθη
ὁ ἄνεμος δικός μου
μάταιοι θόρυβοι καὶ τυμπανοκρουσίες ἐπίσημες
μάταιοι λόγοι.
Μὴν ἀμελήσετε.
Πάρτε μαζί σας νερό.
Τὸ μέλλον μας θὰ ἔχει πολὺ ξηρασία.

Κάθε φορά που με κοιτάζεις, Άλκηστις Πρωτοψάλτη



Στίχοι: Ρεβέκκα Ρούσση
Μουσική: Στέφανος Κορκολής
Πρώτη εκτέλεση: Άλκηστις Πρωτοψάλτη

Κάθε φορά που με πληγώνεις θέλω να τρέξω να κρυφτώ
απ' όλα όσα εσύ δεν ξέρεις, από τον άλλο μου εαυτό
μα όπου κι αν είμαι είσαι μαζί μου και μ' αρρωσταίνει το γιατί
γιατί εκεί που κλαίει η αγάπη ο εγωισμός κάνει γιορτή.

Κάθε φορά που με τρομάζεις με μια κουβέντα τυπική
θέλω να μπω να ταξιδέψω στην αύρα μου την παιδική
μα όπου κι αν είσαι είμαι μαζί σου και με πονάει το γιατί
γιατί εκεί που κλαίει η αλήθεια η μοναξιά κάνει γιορτή.

Μα αυτή η αγάπη χάνει χρόνια, χάνει λέξεις
χάνει όρκους και στιγμές
Κι εγώ αντέχω που δε σ' έχω κι όμως σ' έχω
Έλα σ' αφήνω στην καρδιά μου αν το θες.

Κάθε φορά που με κοιτάζεις παίρνω τον ήλιο αγκαλιά
κι όταν τα μάτια χαμηλώνεις θέλω να πέσω στη φωτιά
μα όπου κι αν είσαι είμαι μαζί σου και μη ρωτήσεις το γιατί
γιατί όταν βγαίνει ουράνιο τόξο ο ουρανός κάνει γιορτή!
Αυτή η αγάπη...

Κάθε φορά που με πληγώνεις θέλω να τρέξω να κρυφτώ...

3 Οκτ 2011

Τα παπουτσάκια


Της Αναστασίας Ευσταθίου

Πρέπει να λιώσεις πολλά παπούτσια για να βρεις το σημείο zero. Να τα ξεχαρβαλώσεις, κυριολεκτικά. Μιλώ για το σημείο μηδέν της δικής σου ζωής. Εκείνο που εκφράζει όλα όσα έχεις αγαπήσει, όλα όσα έχεις γεμίσει με ώρες θαλπωρής. Όλα εκείνα που έντυσες με χάδια, σκέψεις και αγνά συναισθήματα. Που επένδυσες σε αυτά χρόνο, κόπο και ολόδικό σου δόσιμο χωρίς να περιμένεις αντάλλαγμα κανένα. Που τα στόλισες με μύρια όνειρα κι ένα ένα σήμερα πασχίζεις να τα κρατήσεις αλώβητα από την καθολική αποδόμηση.
Εκείνα «τα όσα» που συχνά σε πηγαίνουν πίσω στην παιδική σου ηλικία, στην ηλικία των αμόλυντων χρόνων, όπως αθώα πιστεύεις σήμερα σαν ώριμος πια ενήλικας.

Θα ήθελα να μπω στη μηχανή του χρόνου, μακάρι, Θεέ μου, να υπήρχε μια τέτοια -που να με χωράει κιόλας-, να εκσφενδονιζόμουν πίσω στο παρελθόν, στα παιδικά μου χρόνια, όχι τόσο αμόλυντα όσο πείθω τον εαυτό μου καθημερινά και όχι για να δω πώς θα ήμουν πάλι νέα. Δεν ψάχνω να βρω κανένα ελιξίριο νεότητας. Μ’ αρέσει πολύ που μεγαλώνω με αυτούς που έχω επιλέξει ως ζωτικό μου περιβάλλον. Ούτε μπότοξ ψάχνω για να αντέξω τις ρυτίδες που χαράσσονται ζώντας σε αυτόν τον ρημαγμένο τόπο. Μου αρκούν εκείνα που σηματοδοτούν το σημείο zero. Είτε αυτά είναι αντικείμενα: βιβλία, μολύβια, έργα τέχνης, απλά αντικείμενα της καθημερινότητάς μου από την μαγειρική κουτάλα, την κιμωλία ως το ηλεκτρονικό ποντίκι. Είτε ιδέες: τοπία, εικόνες, απόψεις. Είτε άνθρωποι, το πιο σημαντικό: οικογένεια, φίλοι, γνωστοί, συνάδελφοι, άνθρωποι απ’ το παρελθόν που είναι σαν να μην τους αποχωρίστηκες ούτε μία ημέρα.

Ο λόγος για τα παπουτσάκια: θα ήθελαν να πουν ιστορίες για τους δρόμους που περπάτησαν ή για εκείνους που δεν κατάφεραν να περπατήσουν, καθώς προσέκρουσαν στον τοίχο του φόβου ή της δειλίας. Για τα ταξίδια που δεν έκαναν. Θα ήθελαν να μετρήσουν τα πηδηματάκια που έκαναν στο κουτσό, τους γύρους στο ποδήλατο και πόσες φορές φρέναραν με απόλαυση στο χώμα. Πόσες αποστομήθηκαν, πόσες ανέβηκαν σε καρέκλες, σε μπουφέδες, σε τραπέζια, πόσες σε κούνιες και σε τσουλήθρες. Πόσες φορές μέτρησαν σμιχτά σμιχτά τα πεζοδρόμια, κολλώντας την αριστερή φτέρνα στη δεξιά μύτη και πάλι απ’ την αρχή, νικώντας το αντίπαλο ζευγάρι του φίλου τους. Πόσες φορές μπερδεύτηκαν στα σεντόνια και λέρωσαν με πατημασιές τους τοίχους δίπλα απ’ τα κρεβάτια προσπαθώντας να ανέβουν στον ουρανό να κατεβάσουν τον μάγο που έδινε τροφή στα όνειρα των ιδιοκτητών τους. Πόσες ιστορίες θα είχαν να μας πουν σαν τους δίναμε το λόγο! Να μας πουν πόσους κλότσησαν, από ποιους πατήθηκαν και να ομολογήσουν, ναι μεγάλωσαν κι αυτά πια, από ποιους ηττήθηκαν. Σε πόσες λακκούβες με λασπόνερα έπεσαν. Πόση λασπουριά άφησαν στο λευκό χαλί της εισόδου. Πόσες φορές λεκιάστηκαν με παγωτό και πόσες κρύφτηκαν κάτω απ’ το τραπέζι ντροπιασμένα για το σπασμένο βάζο με το γλυκό. Πόσες φορές θάμπωσαν και πόσες φορές λουστραρίστηκαν απ’ το επίμονο χέρι της μαμάς. Πόσες φορές κολλήθηκαν οι ξεχαρβαλωμένες σόλες και πόσες φορές άλλαξαν τακούνια. Πόσες φορές τα παράτησαν ξεχασμένα σε ένα ισκιερό ράφι και την επόμενη χρονιά δεν χώραγαν τα πόδια του κοριτσιού, τερματίζοντας μια για πάντα την αποστολή τους.

Να μας πουν… και τι δεν θα ‘χαν να μας πουν τα παπουτσάκια αν τα αφήναμε. Αν ξύναμε τα ντουλάπια της μνήμης κι απελευθερώναμε αραχνιασμένες σκηνές απ’ το παρελθόν. Ανεπίδοτες επιθυμίες και θέλω στον άπιαστο Θεό, τον καλοσυνάτο παππούλη, των παιδικών μας χρόνων. Αν αφήναμε τις μνήμες ελεύθερες, ίσως να μη μας πονούσε τόσο αυτό που ζούμε σήμερα. Αν μοιραζόμασταν κάποια, γιατί όλα δεν είμαστε έτοιμοι να τα μοιραστούμε ακόμα, ταμπουρωμένοι έτσι που είμαστε στο εγώ μας, εκείνα μόνο που επουλώνουν λίγο τις πληγές. Μόνο εκείνα είναι αρκετά.

Ένα ζευγάρι ξύλινα ολλανδέζικα μικροσκοπικά τσόκαρα, βγαλμένα από παραμύθι τόσα δα που μόλις χωράνε σε ένα κουτάκι δώρου. Μου τα έστειλε μια φίλη, φίλη φίλης μου, από εκείνες που ανοίγει η ψυχή σου όταν τις συναντάς. Από εκείνες που τις σκέφτεσαι αραιά και που και που αναλογίζεσαι τι κάνει τώρα εκείνη η ψυχούλα, πώς περνά, πώς τα καταφέρνει με τη μικρή της κόρη και το κυριότερο, πώς τα φέρνει βόλτα με τα συναισθηματικά και τα οικονομικά. Επικοινωνούμε μέσω face book, με πολλά like στις σημειώσεις και στις αναρτήσεις τοίχου. Μας ενώνουν κοινοί φίλοι, γνωστοί και συγγενείς. Ένα αόρατο δίκτυο ανθρώπων, που σαν σκορπισμένα παζλ τα κομμάτια τους με ένα κλικ δονούν τις πιο ωραίες χορδές μέσα μας. Που μέσα από τις κλωστές του ανθρωποδίκτυου αυτού, σαν τις αράχνες πλέκοντας στέλνουμε τα σήματά μας. Σήματα επιβίωσης: εδώ είμαι, τι κάνεις, πότε θα κατέβεις στο πατρικό να σε δούμε λίγο; Αυτά είναι τα πιο ανάλαφρα. Τα άλλα, τα πιο βαθιά, τα πιο αληθινά, εκείνα που είναι κάτω από την πέτσα: Πώς έγινε η ζωή μας χάλια, πώς φτάσαμε στο τέλμα, πώς ζούμε ξύνοντας τον πάτο του εθνικού μας βαρελιού; Γιατί είναι τόσο δύσκολο να διαχειριστούμε τη ζωή μας, τις σχέσεις μας και γιατί τίποτα δεν είναι σαν άλλοτε;

Και είναι αυτή η μικρή μου φίλη, στέλνοντάς μου δώρο τα αγαπημένα της παπουτσάκια, αυτά που επέζησαν από τόσες μετακομίσεις και από τόσες, ευτυχώς κενές, παιδικές χουφτίτσες, σα να ξέρει μια παλιά ιταλική παροιμία και μου την ψιθυρίζει: καλύτερα να λιώνεις παπούτσια παρά σεντόνια. Καλύτερα, Ελένη μου, καλύτερα τα παπούτσια, δε λες τίποτα! Η ζωή, βλέπεις, κατά τον Ράινερ Μαρία Ρίλκε, έχει δίκιο παντού και πάντα.

Παρουσίαση του βιβλίου του Θάνου Μπενέτου «Το αλφαβητάρι του αιωνόβιου»

Το Βιβλιοπωλείο IANOS και οι Εκδόσεις Πατάκη
σας προσκαλούν την Παρασκευή 7 Οκτωβρίου
στις 6 μ.μ.
στο Βιβλιοπωλείο IANOS
σε μια συνάντηση και συζήτηση
με τον καθηγητή Παθολογίας και Γηριατρικής
Θάνο Μπενέτο
με αφορμή το βιβλίο του

Το αλφαβητάρι του αιωνόβιου:
Πώς να ζήσουμε περισσότερο και καλύτερα

(σε μετάφραση Σώτης Τριανταφύλλου)

Ο συγγραφέας είναι καθηγητής Παθολογίας, Γηριατρικής
και Βιολογίας της Γήρανσης, καθώς και μέλος
του Διοικητικού Συμβουλίου της Παγκόσμιας Οργάνωσης
Γηριατρικής και Γεροντολογίας (IAGG).

IANOS Βιβλιοπωλεία
Σταδίου 24, τηλ.: 210.32.17.810
www.ianos.gr

2 Οκτ 2011

Μαχάτμα Γκάντι,Mohandas "Mahatma" Gandhi (2 Οκτωβρίου 1869 - 30 Ιανουαρίου 1948)

Το πραγματικό του όνομα ήταν Mohandas Karamchand Gandhi. Γεννήθηκε το 1869 στη Δυτική Ινδία (Πορμπαντάρ) και πέθανε το 1948 στο Νέο Δελχί. Αφού σπούδασε πρώτα νομικά στο Λονδίνο, εγκαταστάθηκε ύστερα στη Νότια Αφρική, όπου αγωνίστηκε για να επιβάλλει το σεβασμό των δικαιωμάτων των Ινδών εργατών που είχαν μεταναστεύσει εκεί.

Όταν ξαναγύρισε στην πατρίδα του το 1914, ανέπτυξε έντονη δραστηριότητα μέσα στο κόμμα του Εθνικού Ινδικού Κογκρέσουυποστηρίζοντας ότι η Ινδία ήταν ώριμη για να αυτοκυβερνηθεί. Οργάνωσε ομάδες οπαδών για να αγωνιστούν εναντίον της πολιτικής και κοινωνική αδικίας. Στο μεταξύ προσπαθούσε να συμφιλιώσει τους Ινδούς με τους Μουσουλμάνους, αλλά το 1922 τον συνέλαβαν οι Άγγλοι. Δύο χρόνια μετά βγήκε από τη φυλακή. Αφού αποσύρθηκε από την ενεργό πολιτική ζωή, περιηγήθηκε σε ολόκληρη την Ινδία για να πείσει όλους για την κατάργηση των καστών.

Το 1930 τον βλέπουμε επικεφαλής της περίφημης «πορείας του αλατιού», ένδειξη διαμαρτυρίας εναντίον του φόρου που είχαν επιβάλλει οι Άγγλοι στην Ινδία, πορεία που την επανέλαβαν χιλιάδες Ινδοί, ως το σημείο να γίνει ένα πανίσχυρο κίνημα που συγκλόνισε ως τα βάθη της την ατάραχη ινδική αδιαφορία και οδήγησε για πρώτη φορά μια απολιτική και αδιάφορη μάζα στους πολιτικούς αγώνες. Έτσι ο Γκάντι συνελήφθη κι άλλες φορές από τους Άγγλους, έκανε απεργίες πείνας ως ένδειξη διαμαρτυρίας και όταν πια το πρόβλημα της ανεξαρτησίας της Ινδίας άρχισε να βρίσκει λύση, προσπάθησε να συμφιλιώσει Ινδούς και Μουσουλμάνους. Ένας όμως Ινδός νεαρός εθνικιστής, στις 30 Ιανουαρίου του 1948, τον σκότωσε, προκαλώντας τη συγκίνηση και την αγανάκτηση της παγκόσμιας κοινής γνώμης.

Υπήρξε μια μεγάλη πολιτική προσωπικότητα της Ινδίας, που εκδήλωνε τις βαθιές φιλοσοφικές του πεποιθήσεις στην πολιτική του δράση. Αφιέρωσε ολόκληρη τη ζωή του στους υψηλότερους σκοπούς:στην ανεξαρτησία της Ινδίας, στην ισότητα δικαιωμάτων των παριών, στην ειρήνη μεταξύ των ινδουιστών και των μουσουλμάνων.

Στην Ινδία, περισσότερο από οποιοδήποτε άλλο τόπο, κάθε μορφή της ανθρώπινης δράσης, ιδιαίτερα σε εξαίρετες ψυχές σαν του Γκάντι, γίνεται με φόντο το άπειρο. Δρώντας ο άνθρωπος κατέχεται από την πεποίθηση ότι πρέπει να υπηρετήσει κάποια ανώτερη υπερβατική αξία. Η φιλοσοφία, λοιπόν, είναι θέμα πρακτικό, που εκφράζεται όχι μόνο με γραπτά κείμενα, αλλά με όλη την ανθρώπινη συμπεριφορά. Ο Γκάντι, εκφραστής αυτής της φιλοσοφίας, πίστευε ότι όλα τα όντα, από το Θεό μέχρι το τελευταίο πλάσμα, υπάρχουν σε μια μόνο κλίμακα, της οποίας τις βαθμίδες το καθένα έχει τη δυνατότητα να ανέβει.

Συνηγορεί υπέρ της δράσης, με χαρακτήρα ιερότητας, αφού είναι εμπνευσμένη από βαθύτατη, υπερβατική πνευματικότητα. Οι Ινδοί, που έχουν μια διαφορετική από μας αντίληψη περί αγιοσύνης, τον κατατάσσουν μεταξύ των αγίων τους, και γι αυτό τον αποκαλούσαν Mahatma ( Maha Atma = μεγάλο πνεύμα, μεγάλη ψυχή) κι όταν ακόμη ζούσε, γιατί, όπως είπαμε, στην Ινδία η αγιοσύνη δεν απονέμεται από ιερατικά συμβούλια, αλλά από την αλάθητη λαϊκή διαίσθηση.
Ο Γκάντι, σε όλη τη ζωή του, αγωνίστηκε για την ανεξαρτησία της χώρας του με μόνο του όπλο το ηθικό του ανάστημα και την πραγματική λατρεία που του είχε ολόκληρη η Ινδία, επειδή ενσάρκωνε το προαιώνιο πνεύμα της.

Ο θεός, για το Γκάντι, δεν είναι μια αφηρημένη έννοια. Είναι μια ζωντανή παρουσία, της οποίας η φωνή είναι μέσα στον άνθρωπο. Στην παρουσία αυτή έδινε την ονομασία Sat, ύπαρξη, απόλυτο ον, θεός, αλήθεια. Η θυσία για την αλήθεια αυτή είναι ο μόνος τρόπος διάδοσής της. Κι έτσι φτάνουμε στη 2η βασική ιδέα της φιλοσοφίας του Γκάντι, στην ιδέα της ahimsa της < μη βίας>, της αποχής από τη βία, που έπαιξε τόσο τεράστιο ρόλο στην απελευθέρωση της Ινδίας. Για αυτόν η ahimsa εκτείνεται σε κάθε ενέργεια που προκαλεί σωματικό ή ψυχικό πόνο και έχει 2 βασικές πηγές: τηναγάπη σε κάθε πλάσμα και την ανάγκη αυτοελέγχου για την πραγμάτωσή μας στο κοινωνικό και πολιτικό πεδίο. Μη βία δε σημαίνει υποταγή στον κακοποιό. Σημαίνει αντίθεση με όλες τις δυνάμεις της ψυχής στη δύναμη του τυράννου. Η αναζήτηση της αλήθειας, ως σκοπός της ζωής του, και η μη βία, ως μέσο για να φτάσει σε αυτό το σκοπό, ήταν οι δυο του πνεύμονες. Χωρίς αυτές δε θα μπορούσε να ζήσει, όπως ο ίδιος έλεγε. Η αναζήτηση της αλήθειας αποκλείει τη χρήση βίας, γιατί ο άνθρωπος, καθώς δεν έχει τη ικανότητα να γνωρίζει την απόλυτη αλήθεια, δεν μπορεί να έχει το θάρρος και να τιμωρεί. Χρειάζεται η Δικαιοσύνη που ανοίγει το δρόμο της αγάπης.

Τάχθηκε κατά της κληρονομικής κάστας και υπέρ της κάστας που ορίζεται ως θεία επιταγή καταμερισμού των έργων και συντελεί στην αρμονική συμβίωση, γιατί αποτρεπόταν χάρις αυτήν η κοινωνική διαμάχη. Ο Γκάντι πίστευε ότι κάθε εργασία έχει αξιοπρέπεια, ειδικά η χειρωνακτική, γι αυτό και ο ίδιος, κλώθοντας νήμα, έδινε το παράδειγμα. Το έκανε επίσης και για πρακτικούς οικονομικούς λόγους, δηλαδή για την καταπολέμηση της ανεργίας το χειμώνα και για τον αγώνα κατά της επιβολής των αγγλικών βιομηχανικών προϊόντων, αλλά και για μια επιστροφή στον ινδικό τρόπο σε όλες τις φάσεις της ζωής.

Στα πλαίσια της ανάγκης μας για αυτοέλεγχο, με σκοπό τη λύτρωση, ο Γκάντι πίστευε στην αποτελεσματικότητα της σεξουαλικής εγκράτειας, την οποία ο ίδιος εφάρμοζε σε συμφωνία με τη γυναίκα του. Η αυτοκυριαρχία εξυψώνει το πνεύμα. Έλεγε «ζούμε όχι για να τρώμε, να ντύνουμε και να καλοπιάνουμε το σώμα μας. Φροντίζουμε το σώμα μας για να ζούμε». Η ζωή αρχίζει αφού ικανοποιηθούν οι σωματικές ανάγκες. Όταν όλες οι προσπάθειες αποσκοπούν στο σώμα, το πνεύμα μαραίνεται. Την έννοια αυτή του ελέγχου των παθών την μετέφερε και στον κοινωνικό τομέα, με την εφαρμογή της ahimsa, της αποχής από τα πολιτικά πάθη. Μετέφερε την ιδέα αυτή από το πεδίο της ατομικής συμπεριφοράς στα πλαίσια της κοινωνίας και του εθνικοπολιτικού αγώνα.

Πίστευε ότι ο αγώνας είναι καλύτερος, όχι όταν φέρουμε πλήγματα στον εχθρό, αλλά όταν υπομένουμε, πράγμα που προϋποθέτει πίστη στο θεό και πνεύμα αυτοθυσίας. Θεωρούσε ότι τα εκατομμύρια των Ινδών δεν ελέγχονται χωρίς την ψυχική ανωτερότητα των ηγετών τους. Και αυτός το πέτυχε. Και θυσιάστηκε για το ιδεώδες της συναδελφοσύνης Ινδουιστών-Μουσουλμάνων. Η αγάπη του Γκάντι για την αλήθεια ήταν τέτοια, ώστε πολλές φορές έβαζε σε δύσκολη θέση τους πολιτικούς οπαδούς του. Έλεγε πάντα την αλήθεια, γιατί πίστευε βαθιά ότι μακροπρόθεσμα η αλήθεια δεν είναι δυνατόν παρά να υπηρετήσει την Ινδία στον αγώνα της εναντίον των Άγγλων, να υπηρετήσει κάθε δίκαιη υπόθεση.

Ο Γκάντι ήταν πολύ επηρεασμένος από τη Μπακαβάτ Γκίτα και το υπερβατικό κλίμα, μέσα στο οποίο ελάμβανε ο Αρζούνα τις συμβουλές του Κρίσνα. Το στοιχείο αυτό της υπερβατικότητας, μέσα στο οποίο τοποθετούσε τη δράση του, είναι καθαρά αδβαιιτικό. Βγαίνει έξω από τα πλαίσια του αισθηματισμού και της κοινώς εννοούμενης αγάπης. Υπερβαίνει και το σκοπό της δράσης, της απελευθέρωσης της Ινδίας. Πάντοτε η φλογερή αγάπη του Γκάντι για τη χώρα του ξεπερνιόταν, και η δράση του αποκτούσε την «αγία εκείνη αδιαφορία» που συνιστούσε ο Κρίσνα στον Αρζούνα.
Την κοινωνική τάξη που ήθελε να εγκαθιδρύσει, την αποκαλούσε sarvodaya, που σημαίνει το κοινό καλό, το μεγαλύτερο δυνατό καλό για το μεγαλύτερο δυνατό αριθμό ανθρώπων, ενώ με τον όροsvarajya εννοούσε την πολιτική ανεξαρτησία. Αυτό συνδυασμένο με την svadeshi , τον ινδικό τρόπο ζωής, ήταν το ιδεώδες της Γκαντικής πολιτείας.

Στον τομέα της μεταφυσικής, ο Γκάντι πίστευε ότι τα πάντα είναι διαπερασμένα από την υπέρτατη ουσία, το θεό. Και δίπλα στη Μπακαβάτ Γκίτα θαύμαζε περισσότερο τους πρώτους στίχους του IsaUpanishad «Έφθασα στο συμπέρασμα ότι, εάν όλα τα ουπανισάντς και οι άλλες γραφές ξαφνικά γίνονταν στάχτη και σώζονταν στις μνήμες των Ινδών μόνο ο στίχος. Όλα αυτά και ό,τι κινείται στη γη διαπερνώνται από το Μπράχμα, ο Ινδουισμός θα ζούσε αιώνια». Δεν περιφρονούσε το λογισμό, δεν του απέδιδε όμως την αποκλειστική αξία σαν όργανο της γνώσης που του δίνουμε στη Δύση. Για αυτό και ήταν υπέρ μιας ολοκληρωμένης μόρφωσης του ανθρώπου που περιελάμβανε οτιδήποτε, μια φιλοσοφική και θρησκευτική θεώρηση των πραγμάτων. Επειδή πίστευε στην ενότητα που πραγματώνεται δια του θεού που διαπερνά τα πάντα, η υπηρεσία στους συνανθρώπους ήταν για αυτόν η καλύτερη μορφή λατρείας.

Ο Γκάντι επηρεάστηκε, εκτός από τη Μπακαβάτ Γκίτα, και από τη Ραμαγιάνα (θεία επίκληση), την «επί του όρους ομιλία» και επίσης από τον Τορώ, Τολστόι, Ράσκιν, τους οποίους θαύμαζε πολύ.
Ο Γκάντι ήταν βαθιά δημοκρατικός, γιατί πίστευε στην αξία του ατόμου. Κανείς δεν έχει δικαίωμα να κυβερνά χωρίς τη συγκατάθεση του λαού. Αλλά η δημοκρατία για αυτόν συνδυάζεται με την πειθαρχία. Ένας εκ φύσεως δημοκράτης είναι και εκ φύσεως πειθαρχημένος. Η δημοκρατία έρχεται με φυσικό τρόπο σε εκείνον που είναι συνηθισμένος να υπακούει πρόθυμα σε όλους τους θεϊκούς και ανθρώπινους νόμους. Οι αρετές που συνοδεύουν την πολιτική του δράση είναι η απέραντη μετριοπάθεια, η λογική συγκεκριμένων αιτημάτων και η αδαμάντινη αδιαλλαξία των ηθικών αρχών του αγώνα του. Αυτός ήταν ο Γκάντι. Ένας πραγματικός επαναστάτης με διαφορετική θεώρηση για το σύμπαν και τη ζωή. Ένας ρήτορας που έμοιαζε περισσότερο με Δάσκαλο.

Ήταν η ζωντανή συνείδηση της Ινδίας. Όλη του η δράση είχε τη σφραγίδα της ιερότητας και όταν η σφαίρα του Godse ( ενός συντηρητικού Ινδού νέου που θεωρούσε ότι ο Γκάντι ήταν πολύ υποχωρητικός έναντι των μουσουλμάνων) τον έπληξε θανάσιμα, πρόλαβε να φωνάξει «Ram,Ram», το όνομα υπό το οποίο ένοιωθε το θεό. Η μορφή του Γκάντι ήταν μια από τις μεγαλύτερες της Ιστορίας. Η διδασκαλία του και οι αρχές του ξεπερνούν τα ινδικά όρια, και το πανανθρώπινο περιεχόμενό τους απέχει πολύ από του να έχει εξαντληθεί.

Πηγή: http://biographies.nea-acropoli.gr

ΤΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΟΥ ΕΡΩΤΑ, ROBERTO JUARROZ

Το κέντρο του έρωτα
δεν συμπίπτει πάντοτε
με της ζωής το κέντρο.
Και τα δύο κέντρα γυρεύουν τό ’να τ’ άλλο
σάμπως δυό θλιμμένα ζώα.
Κι όμως ποτέ δεν συναντιούνται,
γιατί το κλειδί της σύμπτωσης είναι άλλο:
νά ’χουν γεννηθεί μαζί.
Νά ’χουν γεννηθεί μαζί,
όπως θά ’πρεπε να γεννιούνται και να πεθαίνουνε
όλοι οι εραστές.

Μετάφραση: Γιώργος Κεντρωτής.

Ο ΠΑΛΙΑΤΣΟΣ



Ένας παλιάτσος είμαι εγώ
καλή σας μέρα
Ξέρω να κλαίω, να γελάω, να πονώ
ξέρω να λέω την αλήθεια πέρα ως πέρα
γι' αυτό κι εγώ θα σας το πω...

Τραγούδι λέω δυνατά
ν' ακούσουν όλα τα παιδιά
ν' ακούσει η πολιτεία
κι απ' το τραγούδι μου αυτό
παλιάτσοι άλλοι εκατό να βγουν στην κοινωνία

Κι έτσι όλοι μαζί κι αντάμα
να τραγουδάμε τα δίκια της ζωής
να τραγουδάς κι εσύ απ' την πλατεία
να μάθεις φίλε μου σωστά να ζεις

Τραγούδι λέω δυνατά
ν' ακούσουν όλα τα παιδιά
ν' ακούσει η πολιτεία
κι απ' το τραγούδι μου αυτό
παλιάτσοι άλλοι εκατό να βγουν στην κοινωνία

Ένας παλιάτσος είμαι εγώ
καλή σας μέρα...