Ένας χώρος στοχασμού και ευθύνης.
Η επιστημονική εμπειρία και ο δημόσιος λόγος συναντούν την παιδεία, την ψυχική υγεία και τα βιβλία, σε μια προσπάθεια να διατηρείται η σκέψη κριτική και παρούσα.

Αναζήτηση αυτού του ιστολογίου

16 Οκτ 2010

Γυμνό σώμα, Γιάννης Ρίτσος


Όταν ακουμπούσες το χέρι σου
στο γόνατό μου ή στον ώμο μου
ή στη μέση μου
άλλαζε στάση ο κόσμος.

Από τα Ερωτικά, Εκδόσεις Κέδρος,1981

Art Blakey - Dat Dere



20 χρόνια κλείνουν σήμερα από το θάνατο του αμερικανού μουσικού από τους κορυφαίους ντράμερ της τζαζ Arthur "Art" Blakey.
Στο Dat Dere συνέθεσε τη μουσική ο Βobby Timmons. Η πρώτη καταγραφή έγινε το 1960 απο τον Art Blakey και τους Jazz Messengers στο άλμπουμ The Big Beat ενώ πιανίστας του συγκροτήματος ήταν ο Timmons.
Αργότερα στο τραγούδι προστέθηκαν στίχοι απο τον Oscar Brown Jr. στο άλμπουμ του 1961 Sin and Soul.
To ύφος είναι Τζαζ.

Παιδικά όνειρα, Αφροδίτη Νότη













Θα ρίξω γάντζο με σχοινί
να κατεβάσω το φεγγάρι
στην αυλή μου
θα το κόψω φέτες
σαν το καρπούζι
και θα το μοιράσω
στη γειτονιά.
Φεγγαροφέτες.

Ο ήλιος κοιμάται
στο νταμάρι στο βουνό.
Θα τον τσακώσω
στον ύπνο
και θα γεμίσω
τη χούφτα μου
ηλιόσκονη.
Για να φωτίζω το
δρόμο μου τη νύχτα.

Δημοσιευμένο στο Ηπειρωτικό Ημερολόγιο για το 2007 (26ος τόμος) - [1982]

15 Οκτ 2010

Φρειδερίκος Βίλχελμ Νίτσε, Friedrich Wilhelm Nietzsche (15 Οκτ. 1844 - 25 Αυγ. 1900)

Ο Φρειδερίκος Βίλχελμ Νίτσε ήταν σημαντικός Γερμανός φιλόσοφος και φιλόλογος. Αναφέρεται συχνά ως ένας από τους πρώτους «υπαρξιστές» φιλοσόφους. Σπούδασε κλασική φιλολογία στη Βόννη και τη Λειψία. Καταγόταν από βαθιά θρησκευόμενη οικογένεια και προοριζόταν για την επιστήμη της Θεολογίας, ωστόσο η πορεία του άλλαξε κατά τα μετεφηβικά του χρόνια με αποτέλεσμα να στραφεί στο χώρο της φιλοσοφίας. Μόλις στα 25 του χρόνια διορίστηκε καθηγητής στο πανεπιστήμιο της Βασιλείας, στην Ελβετία και από τότε ξεκίνησε το πολύμορφο συγγραφικό του έργο.

Υπήρξε δριμύτατος επικριτής των κατεστημένων σκέψεων και τάξεων, ιδιαίτερα του Χριστιανισμού. Πληθώρα συγγραμμάτων του γράφτηκαν με οξύ και επιθετικό ύφος, χρησιμοποιώντας ευρέως αφορισμούς. Το φιλοσοφικό του έργο εκτιμήθηκε ιδιαίτερα κατά το πρώτο μισό του 20ου αιώνα, περίοδο κατά την οποία εδραιώθηκε η θέση του και αναγνωρίστηκε ως ένας από τους μείζονες φιλοσόφους.

Γεννήθηκε στις 15 Οκτωβρίου 1844 και μεγάλωσε στην πόλη Ραίκεν (Röcken), κοντά στη Λειψία και στην ευρύτερη πρωσική επαρχία της Σαξονίας. . Μετά τον πρόωρο θάνατο του πατέρα του Νίτσε από εγκεφαλική ασθένεια το 1849 αλλά και τον χαμό του αδελφού του τον επόμενο χρόνο, η οικογένεια μετακόμισε στο Νάουμπουργκ. Εκεί διέμειναν όλοι με τη γιαγιά του Νίτσε, καθώς η μητέρα του δεν είχε τη δυνατότητα να συντηρήσει δικό της σπίτι.

Ο Νίτσε φοίτησε σε ένα δημοτικό σχολείο της πόλης μέχρι το 1854. Το σχολικό του πρόγραμμα περιλάμβανε κυρίως θρησκευτική αγωγή, ενώ παράλληλα ξεκίνησε μαθήματα λατινικών και αρχαίων ελληνικών, γλώσσες στις οποίες δεν εμφάνισε ιδιαίτερη κλίση. Το 1854, ξεκίνησε να φοιτά στο Dom Gymnasium, όπου αφού εξετάστηκε από το διευθυντή του γυμνασίου, μεταπήδησε αμέσως στη δεύτερη τάξη. Ήδη από τα παιδικά του χρόνια, έγραφε ποιήματα και μικρά θεατρικά έργα, μέρος των οποίων φρόντιζε να φυλάσσει η αδελφή του. Αφιέρωνε μεγάλο μέρος του χρόνου του στο γράψιμο, επιδεικνύοντας μία πλούσια λογοτεχνική παραγωγή, ενώ ήδη σε ηλικία δεκατεσσάρων ετών ταξινόμησε τα ποιήματα του σε περιόδους.

Στις 5 Οκτωβρίου του 1858 εισήχθη στο Πφόρτα (Pforta ή Schulpforta), ένα από τα πιο φημισμένα σχολεία κλασικών σπουδών της Γερμανίας, θέση που του προσφέρθηκε έπειτα από εξέταση σχολικού επιθεωρητή στο Dom Gymnasium, ο οποίος επέλεξε τον νεαρό Νίτσε ανάμεσα σε άλλους μαθητές της σχολής. Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα του Πφόρτα παρουσίαζε ομοιότητες με εκείνο των Ιησουιτών, αν και ήταν λουθηρανικό ίδρυμα, στο οποίο δινόταν έμφαση στην πειθαρχία των μαθητών. Κατά τη διάρκεια της φοίτησής του στο Πφόρτα, είχε πολύ καλές επιδόσεις στα μαθήματα ενώ συνέχισε να γράφει ποιήματα στον προσωπικό του χρόνο, ασχολούμενος παράλληλα με τη μουσική, συμμετέχοντας στη σχολική χορωδία και γράφοντας δικές του μουσικές συνθέσεις.

Μαζί με τον φίλο του Γκούσταφ Κρουγκ, ίδρυσε το σύλλογο «Germania», ένα είδος λογοτεχνικής, μουσικής και επιστημονικής λέσχης, όπου κάθε μέλος υπέβαλλε απαραιτήτως ένα έργο τον μήνα, ποίημα, δοκίμιο, σχέδιο ή ακόμα και μουσική σύνθεση. Την ίδια περίοδο, ο Νίτσε ήρθε σε στενή επαφή με τη λογοτεχνία, εκτιμώντας ιδιαίτερα το έργο του Χαίλντερλιν, του Ανακρέοντα και του Σαίξπηρ. Αν και από νωρίς υπήρχε η γενικευμένη αντίληψη πως επρόκειτο να γίνει κληρικός, ο Νίτσε σταδιακά άρχισε να αμφισβητεί το χριστιανισμό και περίπου το φθινόπωρο του 1862 είχε απορρίψει οριστικά ένα τέτοιο ενδεχόμενο, σκεπτόμενος να ασχοληθεί επαγγελματικά με τη μουσική.

Στις 7 Σεπτεμβρίου του 1864 αποφοίτησε από το Πφόρτα και ξεκίνησε σπουδές κλασικής φιλολογίας στο πανεπιστήμιο της Βόννης. Παράλληλα, γράφτηκε στο θεολογικό τμήμα του πανεπιστημίου με διάθεση να ασχοληθεί περισσότερο με τη φιλολογική κριτική του Ευαγγελίου και τις πηγές της Καινής Διαθήκης, γεγονός που είναι μάλλον ενδεικτικό των θρησκευτικών αμφιβολιών του αλλά και της αδυναμίας του να ομολογήσει στην οικογένειά του πως δεν επιθυμούσε να γίνει ιερέας. Στη Βόννη, ο Νίτσε προσχώρησε στη φοιτητική αδελφότητα «Franconia» που αποτελούσε ένα είδος συνάθροισης φιλολόγων. Συνέχισε τις θεολογικές του σπουδές μέχρι το Πάσχα του 1865, περίοδο κατά την οποία απέρριψε οριστικά τη θρησκευτική πίστη, με επιχειρήματα που αποτυπώνονται και σε επιστολή του προς την αδελφή του, στην οποία ανέφερε χαρακτηριστικά:

«Κάθε αληθινή πίστη είναι αδιάψευστη, εκπληρώνει αυτό που ο πιστός ελπίζει να βρει σ' αυτήν, δεν προσφέρει όμως ούτε το ελάχιστο έρεισμα για τη θεμελίωση μιας αντικειμενικής αλήθειας [...] Θέλεις να επιδιώξεις ψυχική ηρεμία και ευτυχία, τότε πίστευε, θέλεις να είσαι ένας απόστολος της αλήθειας, τότε αναζήτησέ την.»

Σημαντική επιρροή στο Νίτσε, πάνω στα ζητήματα της πίστης, φαίνεται πως άσκησε επίσης το έργο του Ντάβιντ Στράους, Η ζωή του Χριστού κριτικά επεξεργασμένη και η μεταγενέστερη έκδοση του έργου που εκδόθηκε το 1864 υπό τον τίτλο Η ζωή του Χριστού διασκευασμένη για το γερμανικό λαό.

Το επόμενο διάστημα αφοσιώθηκε στις φιλολογικές του σπουδές υπό την καθοδήγηση του καθηγητή Φρήντριχ Βίλχελμ Ριτσλ, τον οποίο ακολούθησε το φθινόπωρο του 1865 στο πανεπιστήμιο της Λειψίας. Στα τέλη Οκτωβρίου του 1865, ήρθε σε επαφή με το έργο του Σοπενχάουερ το οποίο τον επηρέασε καθοριστικά. Εξίσου μεγάλη επίδραση στη φιλοσοφική του σκέψη είχε το έργο του Φρήντριχ Άλμπερτ Λάνγκε, Ιστορία του υλισμού (Geschichte des Materialismus), το οποίο ο Νίτσε θεωρούσε ως το σημαντικότερο φιλοσοφικό έργο των τελευταίων ετών. Τους επόμενους μήνες αφοσιώθηκε στις πανεπιστημιακές του μελέτες, αναλαμβάνοντας να ολοκληρώσει μία φιλολογική κριτική έκδοση πάνω στο έργο του Θέογνη. Παράλληλα ήταν μέλος του φιλολογικού συλλόγου του Ριτσλ και παρέδιδε διαλέξεις στη φοιτητική λέσχη. Το 1867 κατατάχθηκε στο πυροβολικό σώμα του Νάουμπουργκ όπου διακρίθηκε και πιθανόν να αποκτούσε το βαθμό του λοχαγού αν δεν είχε υποστεί ένα σοβαρό τραυματισμό που τον κατέστησε «προσωρινά ανίκανο υπηρεσίας», θέτοντας τέλος στην στρατιωτική του σταδιοδρομία.

Επέστρεψε στο πανεπιστήμιο της Λειψίας, όπου παρέμεινε ως επί πληρωμή φιλοξενούμενος του καθηγητή Μπήντερμαν και εκδότη της εφημερίδας Deutsche Allgemeine στην οποία εργάστηκε και ο Νίτσε ως κριτικός όπερας. Παράλληλα προσελήφθη ως βιβλιοκριτικός του περιοδικού Literarisches Zentralblatt. Κατά τη δεύτερη παραμονή του στη Λειψία, συναντήθηκε επίσης για πρώτη φορά με το Ρίχαρντ Βάγκνερ, γνωριμία που διατηρήθηκε τα επόμενα χρόνια και τον επηρέασε σημαντικά, καθώς ο Βάγκνερ, του οποίου το έργο εκτιμούσε ιδιαίτερα ο Νίτσε, αποτέλεσε ένα είδος πατρικής φιγούρας για εκείνον.

Πριν ακόμα αποκτήσει τον διδακτορικό του τίτλο, ο Νίτσε επιλέχθηκε για να καταλάβει την έδρα της κλασικής φιλολογίας στο πανεπιστήμιο της Βασιλείας, έχοντας την υποστήριξη του Ριτσλ. Ως καθηγητής παρέδιδε αρχικά διαλέξεις για την ιστορία της αρχαίας ελληνικής ποίησης και για τις Χοηφόρες του Αισχύλου, ωστόσο αργότερα καταπιάστηκε και με θέματα που άπτονταν των προσωπικών του ενδιαφερόντων.

Ο αμείωτος ενθουσιασμός του για τον Σοπενχάουερ, ο θαυμασμός του απέναντι στο έργο του Βάγκνερ και οι φιλολογικές σπουδές και μελέτες του συνδυάστηκαν για την έκδοση του πρώτου βιβλίου του, με τίτλο Η Γέννηση της Τραγωδίας (1872). Ο Βάγκνερ εκθείασε το έργο του Νίτσε, όπως και ο φίλος του (λίγο αργότερα καθηγητής φιλολογίας στο Κίελο) Έρβιν Ρόντε. Ωστόσο, η εχθρική κριτική του φιλόλογου Ούλριχ φον Βιλαμόβιτς-Μέλεντορφ, ο οποίος επεσήμανε ανακρίβειες και παραλείψεις, καθώς και του καθηγητή φιλολογίας του πανεπιστημίου της Βόννης Ούζενερ, ο οποίος αποκάλεσε το βιβλίο «απόλυτη ανοησία», μετρίασαν το βαθμό αποδοχής του στον ακαδημαϊκό κόσμο.

Κατά την παραμονή του στην Ελβετία μέχρι το 1879, ο Νίτσε επισκεπτόταν συχνά τον Βάγκνερ στο Μπαϊρόιτ όπου διέμενε. Την περίοδο 1873-1876, ολοκλήρωσε μία σειρά τεσσάρων δοκιμίων που εκδόθηκαν αργότερα σε μία συλλογή με το γενικό τίτλο Ανεπίκαιροι Στοχασμοί. Τα δοκίμια αυτά πραγματεύονταν γενικότερα τον σύγχρονο γερμανικό πολιτισμό, εστιάζοντας στο έργο του Νταβίντ Στράους (Νταβίντ Στράους: Ο ομολογητής και ο συγγραφέας), στην κοινωνική αξία της ιστοριογραφίας (Για τα οφέλη και τα μειονεκτήματα της ιστορίας για τη ζωή), στον Σοπενχάουερ (Ο Σοπενχάουερ ως παιδαγωγός) και τέλος στον Βάγκνερ (Ο Ρίχαρντ Βάγκνερ στο Μπαϊρόιτ). Για τον Νίτσε, ο Σοπενχάουερ και ο Βάγκνερ αποτελούσαν φωτεινά παραδείγματα για την ανάπτυξη ενός νέου πολιτισμικού κινήματος που συνέδεε τη μουσική, τη φιλοσοφία και την κλασική φιλολογία. Αργότερα, μετά την απογοητευτική παραγωγή του φεστιβάλ του Μπαϊρόιτ το 1876, όπου παρουσιάστηκε το Δαχτυλίδι, άρχισε να επέρχεται ρήξη στη σχέση του με τον Βάγκνερ.

Το 1878, κατά την τελευταία περίοδο της πανεπιστημιακής του σταδιοδρομίας, ο Νίτσε ολοκλήρωσε το βιβλίο με τίτλο Ανθρώπινο, υπερβολικά ανθρώπινο (Menschliches, Allzumenschliches), έργο που επισημοποιούσε τη ρήξη αυτή, σηματοδοτώντας συγχρόνως μία μεταστροφή και διαφοροποίηση των φιλοσοφικών του ιδεών. Το επόμενο διάστημα, η υγεία του κλονίστηκε σοβαρά: υπέφερε από ημικρανίες που οφείλονταν σε βλάβη του αμφιβληστροειδούς και στα δύο μάτια του, γεγονός που τον ανάγκασε τελικά να υποβάλει παραίτηση από το πανεπιστήμιο, στις 2 Μαΐου του 1879, καθώς αδυνατούσε να αντεπεξέλθει στις υποχρεώσεις του.

Απελευθερωμένος από τις ακαδημαϊκές υποχρεώσεις, ο Νίτσε πέρασε τα επόμενα χρόνια ταξιδεύοντας συχνά σε πόλεις της Ελβετίας, της Γερμανίας ή της Ιταλίας και αναζητώντας κάθε φορά ένα αναζωογονητικό κλίμα που θα βοηθούσε να βελτιωθεί η κατάσταση της υγείας του. Σημαντική βοήθεια του προσέφερε ο πρώην μαθητής του, Πέτερ Γκαστ, ο οποίος είχε εξελιχθεί σε ένα είδος προσωπικού γραμματέα του Νίτσε, καθώς και ο καθηγητής θεολογίας Φραντς Όβερμπεκ μαζί με την Μαλβίντα φον Μέυζενμπουγκ, γνώριμη του από την περίοδο φιλίας του με τον Βάγκνερ.

Το 1881, δημοσίευε ένα ολοκληρωμένο βιβλίο, ή σημαντικό μέρος του, ανά έτος, μέχρι το 1888. Στο διάστημα αυτό ολοκλήρωσε μερικά από τα σημαντικότερα έργα του, όπως η Αυγή (1881), η Χαρούμενη επιστήμη (1882), Τάδε έφη Ζαρατούστρα (1883-85), Πέρα από το καλό και το κακό (1886) και Η Γενεαλογία της Ηθικής (1887). Τα τελευταία δημιουργικά του χρόνια συνέπεσαν με την ολοκλήρωση και έκδοση των έργων Το Λυκόφως των Ειδώλων (Αύγουστος-Σεπτέμβριος 1888), Αντίχριστος (Σεπτέμβριος 1888), Ίδε ο άνθρωπος (Οκτώβριος-Νοέμβριος 1888) και Νίτσε εναντίον Βάγκνερ (Δεκέμβριος 1888).

Στις 3 Ιανουαρίου του 1889 υπέστη νευρική κατάρρευση ενώ βρισκόταν στην πλατεία Κάρλο Αλμπέρτο του Τορίνο. Τις επόμενες ημέρες, απέστειλε πολυάριθμες επιστολές σε οικεία πρόσωπα, που φανέρωναν επίσης την ψυχική διαταραχή του, υπογράφοντας άλλοτε ως «ο Εσταυρωμένος» και άλλοτε ως «Διόνυσος». Στις 10 Ιανουαρίου μεταφέρθηκε σε ψυχιατρική κλινική της Βασιλείας και λίγες ημέρες αργότερα σε κλινική της Ιένας, κατόπιν επιθυμίας της μητέρας του, όπου οι γιατροί διέγνωσαν «παραλυτική ψυχική διαταραχή».Στις 24 Μαρτίου του 1890 πήρε εξιτήριο από την κλινική και λίγο αργότερα αναχώρησε μαζί με τη μητέρα του για το Νάουμπουργκ.

Την ίδια περίοδο η ζήτηση για τα βιβλία του αυξήθηκε σημαντικά. Η αδελφή του Ελίζαμπετ, ματαίωσε τα σχέδια για μία έκδοση με τα άπαντα του Νίτσε σε επιμέλεια του Πέτερ Γκαστ, επειδή επιθυμούσε να είναι εκείνη η βιογράφος του αδελφού της. Οργάνωσε παράλληλα ένα αρχείο με όλα τα χειρόγραφά και το μεγαλύτερο μέρος της αλληλογραφίας του, ενώ όρισε ως επιμελητή τον Φριτς Καίγκελ αντί του Γκαστ. Το Δεκέμβριο του 1895 εξασφάλισε επίσης όλα τα δικαιώματα των έργων του Νίτσε, που μέχρι πρότινος κατείχε η μητέρα του.

Μετά το θάνατό της μητέρας του το 1897, ο Νίτσε έζησε στη Βαϊμάρη μαζί με την αδελφή του. Το καλοκαίρι του 1898 υπέστη ελαφρύ εγκεφαλικό που οδήγησε στην επιδείνωση της κατάστασής του. Τον επόμενο χρόνο ακολούθησε ένα ακόμα σοβαρότερο εγκεφαλικό επεισόδιο και στις 25 Αυγούστου 1900 πέθανε από πνευμονία.

Ο Αδόλφος Χίτλερ πάτησε πάνω στα νιτσεϊκά έργα για να οικοδομήσει την θεωρία του εθνικοσοσιαλισμού ή ναζισμού. Το πρότυπο της Αρείας φυλής βασίστηκε πάνω στον Υπεράνθρωπο (Τάδε έφη Ζαρατούστρα), το σημαντικότερο ίσως έργο του Νίτσε. Ο Νίτσε όμως, καθώς φαίνεται και μέσα από τα έργα του, υπήρξε δριμύτατος επικριτής τόσο των εθνικιστικών, όσο και κάθε αντισημιτικών τάσεων. Ο Ζαρατούστρας είναι η υπέρβαση του ανθρώπου προς το ανθρωπινότερο και όχι προς το απανθρωπότερο. Εξάλλου και ο ίδιος ο Nietzsche προέβλεψε ότι τα έργα του θα παρερμηνευτούν και ότι δύσκολα θα υπάρξει κάποιος που θα τα κατανοήσει σε βάθος. Ο ίδιος θα πει: «Αυτό που κάνουμε δεν το καταλαβαίνουν ποτέ, μα μονάχα το επαινούν ή το κατηγορούν».

Το νιτσεϊκό έργο ήταν μια κραυγή μέσα στη βαθιά νύχτα των ανθρώπων. Ο ίδιος παρατηρούσε πως για να σε ακούσει κάποιος πρέπει να του σπάσεις τα αυτιά. Γι αυτό άλλωστε και πολλές φορές βρίσκουμε στα έργα του έκδηλη την περιφρόνηση για πρόσωπα και πράγματα. Δεν ήταν κακία ή μικρότητα, αλλά μια φωνή που ήθελε σφοδρά να ακουστεί στα αυτιά και τις συνειδήσεις όλων.

Όταν πέθανε στα 1900 όμως, μόνος και τρελός, είχε την πεποίθηση ότι δεν πρόφτασε να ολοκληρώσει το φιλοσοφικό του έργο. Αυτά που είπε στους ανθρώπους, τα παρομοίαζε με πρωτόγνωρα λόγια του ανέμου, με πρωτόγνωρα και γνήσια τραγούδια κάποιου βραχνού χωριάτη. Ήταν ριζωμένη βαθιά στη συνείδηση του η αδυναμία κατανόησης των «ασμάτων» του από τους άλλους: "Αυτά που θα ακούσετε, θα είναι τουλάχιστον καινούργια. Κι αν δεν το καταλαβαίνετε, αν δεν καταλαβαίνετε τον τραγουδιστή, τόσο το χειρότερο! Μη δεν είναι αυτός ο κλήρος του; Μη δεν είναι αυτό που ονομάσανε 'Κατάρα του Τροβαδούρου';"

Δεν πρόφτασε να χτίσει εκείνη τη γέφυρα που πάντα επιθυμούσε, από τον άνθρωπο στον Υπεράνθρωπο. Οι προσδοκίες του όμως από το ανθρώπινο είδος δε σταμάτησαν ποτέ να είναι μεγάλες. Όταν ρωτήθηκε για το τι είναι αυτό που αγαπάει στους άλλους, απάντησε: «Τις ελπίδες μου».

Πηγή: Βικιπαίδεια

14 Οκτ 2010

3o Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ - Αθήνα

Η Αθήνα σε πρώτο πλάνο στο 3o Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ που διοργανώνει ο Πολιτισμικός Οργανισμός του Δήμου
Αθηναίων στο Αμφιθέατρο του Ρ/Σ «Αθήνα 9.84» στην «Τεχνόπολις» στο Γκάζι, την Παρασκευή 15, το Σάββατο 16 και την Κυριακή 17 Οκτωβρίου.

Στόχος του Φεστιβάλ είναι μέσα από το ευαίσθητο βλέμμα των παλαιότερων και νεότερων κινηματογραφιστών να αναδειχθεί το προφίλ μιας σύγχρονης μεγαλούπολης σαν την Αθήνα.

Επίσης, να αναδειχθούν πρόσωπα που σηματοδότησαν με το έργο, το ταλέντο και την προσφορά τους τη διαδρομή και το σήμερα της πόλης. Να αναδειχθούν ήχοι, μουσικές και τραγούδια που είναι συνυφασμένα με τη διαδρομή της, αλλά και έχουν σφραγίσει ιδιαίτερες στιγμές των κατοίκων της, αλλά και να αναδείξει μικρές καθημερινές ιστορίες απλών ανθρώπων της πόλης, που συνθέτουν όμως το μωσαϊκό της καθημερινής ζωής των κατοίκων της σημερινής Αθήνας.

Στο Φεστιβάλ θα προβληθούν 14 ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους, καλύπτοντας τρεις θεματικές ενότητες:
Πρόσωπα της πόλης
Ένα τραγούδι για την πόλη
Αθήνα η πόλη μου


Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει η προβολή, μετά από πολλά χρόνια, της ταινίας ντοκιμαντέρ του Παντελή Βούλγαρη «Μεγάλος Ερωτικός», που ζωντανεύει με μοναδικό τρόπο τις ερμηνείες της Φλέρης Νταντωνάκη και του Δημήτρη Ψαριανού της ομώνυμης συλλογής τραγουδιών, αλλά και η ταινία του Λάκη Παπαστάθη «Κάρολος Κουν», που ζωντανεύει την παρουσία του μεγάλου δασκάλου.
Το φεστιβάλ θα κλείσει με την προβολή της ταινίας «Ακαδημία Πλάτωνος Ντοκ» της Κινηματογραφικής Ομάδας Ντοκιμαντέρ του Πολιτισμικού Οργανισμού του Δήμου Αθηναίων.
Την καλλιτεχνική επιμέλεια του φεστιβάλ έχει ο Γιώργος Πουλίδης, διευθυντής φωτογραφίας - παραγωγός και υπεύθυνος του Προγράμματος Λαϊκής Επιμόρφωσης του Πολιτισμικού Οργανισμού του Δήμου Αθηναίων «Κοντά στο Μαγικό Κόσμο του Σινεμά».

Το πρόγραμμα συνοπτικά

Παρασκευή 15 Οκτωβρίου

Πρόσωπα της πόλης
Τη μέρα αυτή θα προβληθούν ταινίες, οι οποίες είναι πορτραίτα προσώπων που διαμόρφωσαν, κατέγραψαν ή προσέφεραν στην πόλη και θα λέγαμε ότι ως ένα βαθμό αποτελούν και τη συνείδησή της.
Μεταξύ άλλων θα προβληθεί η ταινία «Αθήνα- Kική Δημουλά» του Γιάννη Σμαραγδή, αλλά και οι ταινίες «Κάρολος Κουν» του Λάκη Παπαστάθη και «Μάνος- Χατζιδάκις - Ο καθρέφτης και το μαχαίρι» του Δημήτρη Βερνίκου.

Σάββατο 16 ΟκτωβρίουΈνα τραγούδι για την πόλη

Τη δεύτερη μέρα θα προβληθούν ταινίες που μιλούν για την πόλη μέσα από τις μουσικές και τα τραγούδια που σημάδεψαν τις ζωές και τις ιδιαίτερες στιγμές των Αθηναίων, αλλά επίσης διαμόρφωσαν κοινωνικά κινήματα, συνήθειες και τάσεις ως σήμερα.
Θα προβληθεί η ταινία του Παντελή Βούλγαρη «Μεγάλος Ερωτικός», που εικονογραφεί τις δέκα ερωτικές συνθέσεις του Μάνου Χατζιδάκι σε στίχους μεγάλων Ελλήνων ποιητών, όπως η Σαπφώ, ο Ελύτης, η Μυρτιώτισσα, ο Σαραντάρης, ο Καβάφης, ενώ τραγουδούν η Φλέρυ Νταντωνάκη και ο Δημήτρης Ψαριανός. Επίσης, η ταινία του Αντώνη Μποσκοϊτη «Ζωντανοί στο κύτταρο - Σκηνές Ροκ» σχετικά με το άτυπο ελληνικό Woodstock και η ταινία «ΔΡΟΜΟΙ ΤΟΥ ΡΕΜΠΕΤΙΚΟΥ» των Τίμωνα Τουλμάση και Ηρώς Σιαφλιάκη, η οποία είναι σχετική με το ρεμπέτικο σαν ζώσα πραγματικότητα στη σημερινή Αθήνα.

Κυριακή 17 Οκτωβρίου

Αθήνα η πόλη μου
Το φεστιβάλ θα κλείσει με την προβολή ταινιών νεότερων δημιουργών που ασχολούνται με ανθρώπους της Πόλης, ανθρώπους καθημερινούς. Πορτραίτα ανθρώπων της διπλανής πόρτας, που αποτελούν μια απόπειρα ανθρωπογεωγραφίας της σημερινής πόλης.
Θα προβληθούν μεταξύ άλλων η ταινία της Εύας Στεφανή «Τι ώρα είναι;», η «Οδός Σφακτηρίας» της Μαριάννας Οικονόμου, που ασχολείται με τους κατοίκους ενός μικρού δρόμου του Κεραμεικού, αλλά και η ταινία «12 το βράδυ 6 το πρωί» της Καλλιόπης Λεγάκη, που ασχολείται με τους καθημερινούς ανθρώπους της Πόλης, οι οποίοι παλεύουν για τον επιούσιο στη νυκτερινή Αθήνα.

Θα προβληθεί επίσης, σε πρώτη προβολή η ταινία της Κινηματογραφικής Ομάδας Ντοκιμαντέρ του Πολιτισμικού Οργανισμού του Δήμου Αθηναίων «ΑΚΑΔΗΜΙΑ ΠΛΑΤΩΝΟΣ ΝΤΟΚ», που είναι η αποτύπωση μιας ιδιότυπης εκπαιδευτικής κοινότητας που δραστηριοποιείται γύρω από τον Αρχαιολογικό χώρο της σημερινής ομώνυμης περιοχής.
Αναλυτικά το πρόγραμμα διαμορφώνεται ως εξής:

Παρασκευή 15 Οκτωβρίου, ώρα 18:30

ΠΡΟΣΩΠΑ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ
Συναντήσεις με τη μητέρα μου Λέλα Καραγιάννη του Βασίλη Λουλέ
Μια ιστορία χιλιάδες φωτογραφίες – Αρχείο Πουλίδη του Δημήτρη Δημογεροντάκη
Αθήνα-Κική Δημουλά, του Γιάννη Σμαραγδή
Κάρολος Κουν, του Λάκη Παπασταθή
Μ. Χατζιδάκις «Ο καθρέφτης και το μαχαίρι», του Δημήτρη Βερνίκου

Σάββατο 16 Οκτωβρίου, ώρα 18:30

ΕΝΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΟΛΗ
Περιπλανώμενες νότες 50΄, της Αγγελικής Γιαννακοπούλου
Ζωντανοί στο κύτταρο-Σκηνές Ροκ 65΄, του Αντώνη Μποσκοΐτη
Δρόμοι του Ρεμπέτικου, των Τίμωνα Τουλμάση και Ηρώς Σιαφλάκη 66΄
Μεγάλος Ερωτικός 74΄, του Παντελή Βούλγαρη

Κυριακή 17 Οκτωβρίου, ώρα 18:30

ΑΘΗΝΑ Η ΠΟΛΗ ΜΟΥ
Ιούνης με Σεπτέμβρη 36΄, της Ειρήνης Ζευγώλη
12 το βράδυ 6 το πρωί 50΄, της Καλλιόπης Λεγάκη
Οδός Σφακτηρίας 52΄, της Μαριάννας Οικονόμου
Τι ώρα είναι; 26΄, της Έυας Στεφανή
Ακαδημία Πλάτωνος Ντοκ 35΄, της Ομάδας Ντοκιμαντέρ 2010 του Πολιτισμικού Οργανισμού του Δήμου Αθηναίων
στην Τεχνόπολη 15/10/2010 έως 17/10/2010

Συνταγές ζωγραφιστές απ’ τη Μεσόγειο

Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Διατροφής πραγματοποιείται στο Μουσείο Γουλανδρή Φυσικής Ιστορίας-Κέντρο ΓΑΙΑ σε συνεργασία με τον “ΣΕΒΙΤΕΛ”, το Σάββατο 16 Οκτωβρίου 2010, στις 12:00 το μεσημέρι, παιδικό εργαστήρι με την εικαστικό και παιδαγωγό Πολυξένη Τσοπάνογλου-Παπαρρηγοπούλου.

Πρόκειται για δράση με εμψύχωση παιχνιδιού και εικαστική δραστηριότητα που έχει στόχο την ενημέρωση και την ευαισθητοποίηση των παιδιών σε ότι αφορά τη Μεσογειακή Διατροφή και την σημασία του ελαιολάδου.
Παίζοντας ένα παιχνίδι, τα παιδιά γνωρίζουν τη μεσογειακή διατροφή μέσα από το έργο γνωστών ζωγράφων και "δημιουργούν” τη δική τους συνταγή.

Σε ένα καλάθι φαγητού ανακαλύπτουν ένα DVD με εικόνες έργων τέχνης σχετικής θεματολογίας, χάρτινα ομοιώματα τροφίμων, χάρτινα πιάτα, δίπτυχα με λεπτομέρειες εικόνων από τα έργα που περιλαμβάνει το DVD και φυσικά ένα έντυπο με οδηγίες.

Στόχος του παιχνιδιού είναι να βρουν τα στοιχεία-συστατικά μιας συνταγής. Πρέπει να δουν το DVD και να εντοπίσουν τα έργα των οποίων οι λεπτομέρειες απεικονίζονται στα δίπτυχα.
Εκεί "κρύβονται" τα συστατικά της συνταγής τους.

Όταν συγκεντρώσουν όλα τα στοιχεία, θα απεικονίσουν τη δική τους συνταγή με ένα ξεχωριστό τρόπο· θα φτιάξει ο καθένας ένα θαυματρόπιο. Στη μια πλευρά ο τίτλος της συνταγής. Στην άλλη τα συστατικά της. Και το παιχνίδι συνεχίζεται...

Σάββατο 16 Οκτωβρίου, ώρα 12:00 – 14:00
Συμμετοχή δωρεάν, περιορισμένος αριθμός θέσεων, απαραίτητη η κράτηση θέσης
Υπεύθυνη προγράμματος κ. Εμμη Γραμμένου τηλ. 210 8015870 (εσωτ. 582), ώρες: καθημερινές 10:00 – 14:00

Μουσείο Γουλανδρή Φυσικής Ιστορίας-Κέντρο ΓΑΙΑ
Οθωνος 100
Κηφισιά
http://www.gnhm.gr/

O Αλκίνοος Ιωαννίδης στο Μέγαρο Μουσικής

Ένα διαφορετικό πρόσωπο του Αλκίνοου Ιωαννίδη, «συμφωνικό» αυτή τη φορά, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στην …

αίθουσα Φίλων της Μουσικής. Η βραδιά με τίτλο «Στιγμές ενός προσώπου» είναι ένα μουσικό γεγονός για ορχήστρα, χορωδία και τρεις σολίστ.

Πρόκειται για ένα έργο εκτενές που αποτελείται από δύο σουίτες («Αθύρ» και «Ο χρόνος του απρόσμενου καιρού») και πέντε τραγούδια.

Στην συναυλία αποτυπώνεται η ενασχόληση του τραγουδοποιού και συνθέτη τόσο με την κυπριακή δημοτική μουσική παράδοση, όσο και με τη δυτική μουσική του Μπαρόκ, την κλασική, αλλά και αυτή του 20ού αιώνα.

Στις «Στιγμές ενός προσώπου» ο Αλκίνοος Ιωαννίδης χρησιμοποιεί εργαλεία όπως ο άχρονος ήχος των λαϊκών οργάνων, κλιμάκων και μοτίβων της Ανατολικής Μεσογείου, ο παλιός και σημερινός ήχος της Δύσης, η ποίηση της εποχής μας, αλλά και αυτή των αρχαίων ταφικών επιγραμμάτων.

Στη συναυλία εκτός από τον Αλκίνοο Ιωαννίδη (τραγούδι, λαούτο, κιθάρα, κοντραμπάσο, φλάουτο, κρουστά), συμμετέχουν οι Γιώργος Καλούδης (κρητική λύρα, κρουστά) και Λίνος Ιωαννίδης (απαγγελία).

Με τη συμμετοχή της Συμφωνικής Ορχήστρας Κύπρου, τη Χορωδία Lege Artis της Αγίας Πετρούπολης (Διδασκαλία Χορωδίας: Μπόρις Αμπαλιάν)

Τη μουσική διεύθυνση έχει αναλάβει ο Γιώργος Κουντούρης.

Η εκδήλωση τελεί υπό την αιγίδα του Πρέσβη της Κυπριακής Δημοκρατίας Ιωσήφ Ιωσήφ, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων για τα 50 χρόνια της Κυπριακής Δημοκρατία.

Ο Αλκίνοος Ιωαννίδης θα βρεθεί για την ξεχωριστεί αυτή συναυλία στο Μέγαρο Μουσικής το Σάββατο 16 Οκτωβρίου 2010.

Συμμετέχουν: Γιώργος Καλούδης- κρητική λύρα, κρουστά, Λίνος Ιωαννίδης- απαγγελία, Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου, Χορωδία Lege Artis της Αγίας Πετρούπολης.

Αλκίνοος Ιωαννίδης Στιγμές ενός Προσώπου. Έργα για χορωδία και ορχήστρα
Γιώργος Καλούδης κρητική λύρα, κρουστά
Λίνος Ιωαννίδης απαγγελία
Αλκίνοος Ιωαννίδης τραγούδι, λαούτο, κιθάρα, κοντραμπάσο, φλάουτο, κρουστά
Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου
Χορωδία Lege Artis της Αγίας Πετρούπολης (Διδασκαλία Χορωδίας: Μπόρις Αμπαλιάν)
Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Κουντούρης

Υπό την αιγίδα του Πρέσβη της Κυπριακής Δημοκρατίας κ. Ιωσήφ Ιωσήφ Στο πλαίσιο των εκδηλώσεων για τα 50 χρόνια της Κυπριακής Δημοκρατίας

στην Αθήνα 16/10/2010

Info

Τοποθεσία: Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη
Ημερομηνία: Σάββατο 16 Οκτωβρίου 2010, ώρα: 20.30
Πληροφορίες: Τηλ. 210-72 82 333, http://www.megaron.gr/
Τιμές εισιτηρίων: Διακεκριμένη Ζώνη, 60,00 €, Ζώνη Α, 43,00 €, Zώνη B, 30,00 €, Zώνη Γ, 15,00 €, Φοιτητικά, 10,00 €

ΠΕΝΘΗΜΕΡΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ-ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ του Δήμου Αθηναίων στο Γκάζι

Η Επιστήμη συναντά τον Πολίτη


ΠΕΝΘΗΜΕΡΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ

‘’ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ’’ του Δήμου Αθηναίων

Πειραιώς 100, Γκάζι, αίθουσα Αίθουσα Κωνσταντίνος Καβάφης (18.00-23.00)

1-5 Νοεμβρίου 2010

...Ο ΠΟΛΙΤΗΣ ΣΥΝΑΝΤΑ ΤΗΝ ΕΠΙΣΤΗΜΗ ΜΕΣΩ ΤΟΥ ΒΙΒΛΙΟΥ...

Η Ε.Ε.Φ σε συνεργασία με την «Τεχνόπολις» του Δήμου Αθηναίων στα πλαίσια των δράσεων, των πρωτοβουλιών, των καταστατικών στόχων και σκοπών, καθώς και στη συνεχή προσφορά της στην επιστημονική κοινότητα αναλαμβάνει την πρωτοβουλία διεξαγωγής ενός πενταήμερου Φεστιβάλ για τον Πολίτη και το επιστημονικό βιβλίο.

Το Φεστιβάλ θα περιλαμβάνει μια σειρά από εκδηλώσεις (έκθεση βιβλίου, διαλέξεις, μουσικές εκδηλώσεις, θεατρικές παραστάσεις, έκθεση φωτογραφίας) που θα λάβουν χώρα στην

΄΄ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ΄΄Δήμου Αθηναίων , από 1 έως 5 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2010.

• 9.00-14.00, για επίσκεψη σχολείων - ! -

• 18.00-23.00, για το κοινό

Είσοδος ελεύθερη

Σκοπό της εκδήλωσης αυτής αποτελεί η προβολή, η προώθηση και η ουσιαστική επαφή του Πολίτη με το Επιστημονικό Βιβλίο.

Στόχος της είναι η συνάντηση των πολιτών με την τόσο χρήσιμη και χρηστική πληροφορία και γνώση, που περιέχονται στα επιστημονικά βιβλία.

Η Ε.Ε.Φ με τη συνεχή προσπάθεια της για επιμόρφωση και για ενημέρωση των μελών και των φίλων της Ε.Ε.Φ, καλεί για ακόμη μια φορά τους Πολίτες να γίνουν κοινωνοί σε αυτή την πρωτοβουλία.

Στην πραγματικότητα ελπίζουμε αυτή η μεγάλη συνάντηση να συντελέσει σε μια πιο έντονη αλληλεπίδραση και ευαισθητοποίηση του ευρύτερου κοινού με το βιβλίο μέσω της επαφής με την επιστήμη.

ΟΡΓΑΝΩΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ: Αγαπητός Στρωτός, Γεώργα Αναστασία, Ζαρκαδούλας Γιώργος, Ζωγοπούλου Δήμητρα, Λυμπεροπούλου Γεωργία, Μουτεβελή Σταυρούλα, Μποτσάκης Δημήτρης, Νικολάου Ζωή, Παπασταματίου Νίκος

Πληροφορίες: Γεώργα Αναστασία, Ζωγοπούλου Δήμητρα: 15:00-19:00, τηλ.: 2103635701

Νέο τριήμερο αναστολής μαθημάτων στην Παιδαγωγική Σχολή του ΑΠΘ και ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ

Νέο τριήμερο αναστολής μαθημάτων στην Παιδαγωγική Σχολή του ΑΠΘ στις 13, 14 και 15 Οκτωβρίου 2010


ΑΠΟΦΑΣΗ ΠΑΙΔΑΓΩΓΙΚΟΥ ΤΜΗΜΑΤΟΣ ΔΗΜΟΤΙΚΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ


Το Παιδαγωγικό Τμήμα Δημοτικής Εκπαίδευσης του Α.Π.Θ., με απόφαση της Γενικής Συνέλευσής του, αποφάσισε να συνεχίσει τις κινητοποιήσεις του αναστέλλοντας τη διδασκαλία των μαθημάτων για τρεις μέρες (13, 14 και 15 Οκτωβρίου). Με την απόφασή του αυτή εκφράζει, για δεύτερη συνεχή εβδομάδα, τη διαμαρτυρία του απέναντι στην απαράδεκτη κατάσταση της έλλειψης αποσπασμένων εκπαιδευτικών. Εκπαιδευτικών που είναι απαραίτητοι για να διεξαχθούν με στοιχειωδώς ποιοτικούς όρους οι πρακτικές ασκήσεις, καθώς και για να λειτουργήσουν τα εργαστήρια Ηλεκτρονικών Υπολογιστών και Φυσικών Επιστημών και το Κέντρο Ενταξιακής Πολιτικής για τους φοιτητές και τις φοιτήτριες με αναπηρίες.

Σε αυτό το δεύτερο τριήμερο των κινητοποιήσεών μας, όπως και στο πρώτο, θα δημοσιοποιήσουμε τα προβλήματα του Τμήματος μας (έλλειψη αιθουσών διδασκαλίας και παραπομπή στις καλένδες της κατασκευής τους, απαράδεκτη αναλογία διδασκόντων – διδασκομένων), αναδεικνύοντας την τραγική αδιαφορία της Πολιτείας για τη μόρφωση των μελλοντικών δασκάλων. Θα πραγματοποιήσουμε και νέες εκδηλώσεις και συζητήσεις, δείχνοντας έμπρακτα ότι οι κινητοποιήσεις μας εμπνέονται από τον στόχο της γνήσιας, ανθρωπιστικής και πολύπλευρη παιδείας για όλα τα παιδιά, για την επιτυχία του οποίου ο ρόλος των φοιτητών μας - μελλοντικών δασκάλων είναι καθοριστικός.


Κατά το τριήμερο θα πραγματοποιηθούν και οι παρακάτω εκδηλώσειςστον 10ο όροφο του Πύργου:

1. Πέμπτη 14 Οκτωβρίου 2010, ώρα 12.00ΤΕΧΝΟΛΟΓΙΑ, ΑΝΑΠΤΥΞΗ ΚΑΙ ΚΑΙΝΟΤΟΜΙΑ ΣΤΗΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ

Εισηγούνται οι:Ι. Μαρκόπουλος, καθηγητής Παιδαγωγικού Τμήματος Δημοτικής Εκπαίδευσης (ΠΤΔΕ), ΑΠΘ

Τεχνολογική ανάπτυξη και σύγχρονοι προβληματισμοί

και

Ε. Ντρενογιάννη, επίκ. καθηγήτρια Παιδαγωγικού Τμήματος Δημοτικής Εκπαίδευσης (ΠΤΔΕ), ΑΠΘ

Το "νέο σχολείο" και ο ρόλος των ΤΠΕ ως φορέων εκπαιδευτικής μεταρρύθμισης.


2. Παρασκευή 15 Οκτωβρίου, ώρα 11.30Η ΓΛΩΣΣΑ ΤΩΝ ΝΕΩΝ

Προβολή σχετικού τηλεοπτικού ρεπορτάζκαι

εισήγηση από την κ. Ρ. Τσοκαλίδου, επίκ. καθηγήτρια Τμήματος Επιστημών Προσχολικής Αγωγής και Εκπαίδευσης(ΤΕΠΑΕ), ΑΠΘ.

13 Οκτ 2010

Edith Piaf - Milord



To Μilord είναι τραγούδι του 1959. Τους στίχους τους έγραψε ο Georges Moustakis και την μουσική η Marquerite Monnot. Το τραγούδησε περίφημα η Edith Piaf.

Το τραγούδι εξιστορεί τα αισθήματα ενός "κοριτσιού του λιμανιού" (ίσως μια πόρνη) για έναν Άγγλο ανώτερης κοινωνικής τάξης, τον οποίο έχει δει να περπατά στους δρόμους της πόλης με μια όμορφη γυναίκα στο μπράτσο, αλλά ο οποίος δεν την πρόσεξε ακόμα.

Lyrics to Milord (English) :

Come on Milord, sit down at my table
It's cold outside
I know you very well but you never saw me
I'm just a girl of the harbour, a shadow in the street

I met you yesterday with your girl, a beautiful girl
With soft eyes but no heart
Today her ship sailed away with her, for always
And now you are alone, too bad, she didn't love you

Oh, come on Milord, sit down at my table
It's cold outside
Look at me Milord, you never saw me
But what happens, Milord? You cry! I'd never have believed it

Oh, come on Milord, smile at me
Sing with me, dance with me
Bravo, Milord! Encore Milord!



Milord lyrics France

Allez, venez, Milord!
Vous asseoir à ma table;
Il fait si froid, dehors,
Ici c`est confortable.
Laissez-vous faire, Milord
Et prenez bien vos aises,
Vos peines sur mon coeur
Et vos pieds sur une chaise
Je vous connais, Milord,
Vous n`m`avez jamais vue
Je ne suis qu`une fille du port,
Qu`une ombre de la rue...
Pourtant j`vous ai frôlé
Quand vous passiez hier,
Vous n`étiez pas peu fier,
Dame! Le ciel vous comblait:
Votre foulard de soie
Flottant sur vos épaules,
Vous aviez le beau rôle,
On aurait dit le roi...
Vous marchiez en vainqueur
Au bras d`une demoiselle
Mon Dieu!... Qu`elle était belle...
J`en ai froid dans le coeur...

Allez, venez, Milord!
Vous asseoir à ma table;
Il fait si froid, dehors,
Ici c`est confortable.
Laissez-vous faire, Milord,
Et prenez bien vos aises,
Vos peines sur mon coeur
Et vos pieds sur une chaise
Je vous connais, Milord,
Vous n`m`avez jamais vue
Je ne suis qu`une fille du port
Qu`une ombre de la rue...

Dire qu`il suffit parfois
Qu`il y ait un navire
Pour que tout se déchire
Quand le navire s`en va...
Il emmenait avec lui
La douce aux yeux si tendres
Qui n`a pas su comprendre
Qu`elle brisait votre vie
L`amour, ça fait pleurer
Comme quoi l`existence
Ça vous donne toutes les chances
Pour les reprendre après...

Allez, venez, Milord!
Vous avez l`air d`un môme!
Laissez-vous faire, Milord,
Venez dans mon royaume:
Je soigne les remords,
Je chante la romance,
Je chante les milords
Qui n`ont pas eu de chance!
Regardez-moi, Milord,
Vous n`m`avez jamais vue...
...Mais... vous pleurez, Milord?
Ça... j`l`aurais jamais cru!...

Eh ben, voyons, Milord!
Souriez-moi, Milord!
...Mieux qu` ça! Un p`tit effort...
Voilà, c`est ça!
Allez, riez, Milord!
Allez, chantez, Milord!
La-la-la...

...
Mais oui, dansez, Milord!
La-la-la... Bravo Milord!
La-la-la... Encore Milord!... La-la-la...

Το Καλόν,Έζρα Ουέστον Λούμις Πάουντ (Ezra Weston Loomis Pound)

Και στα όνειρά μου ακόμα με απαρνήθηκες
Και μου ‘στειλες μονάχα τις θεραπαινίδες σου

Θά ῾ρθει μιὰ μέρα, Μανόλης Αναγνωστάκης

Θά ῾ρθει μιὰ μέρα ποὺ δὲ θά ῾χουμε πιὰ τί νὰ ποῦμε
Θὰ καθόμαστε ἀπέναντι καὶ θὰ κοιταζόμαστε στὰ μάτια
Ἡ σιωπή μου θὰ λέει: Πόσο εἶσαι ὄμορφη, μὰ δὲ
βρίσκω ἄλλο τρόπο νὰ στὸ πῶ
Θὰ ταξιδέψουμε κάπου, ἔτσι ἀπὸ ἀνία ἢ γιὰ νὰ
ποῦμε πὼς κι ἐμεῖς ταξιδέψαμε.
Ὁ κόσμος ψάχνει σ᾿ ὅλη του τὴ ζωὴ νὰ βρεῖ τουλάχιστο
τὸν ἔρωτα, μὰ δὲν βρίσκει τίποτα.
Σκέφτομαι συχνὰ πὼς ἡ ζωή μας εἶναι τόσο μικρὴ
ποὺ δὲν ἀξίζει κἂν νὰ τὴν ἀρχίσει κανείς.
Ἀπ᾿ τὴν Ἀθήνα θὰ πάω στὸ Μοντεβίδεο ἴσως καὶ
στὴ Σαγκάη, εἶναι κάτι κι αὐτὸ δὲ μπορεῖς
νὰ τὸ ἀμφισβητήσεις.
Καπνίσαμε -θυμήσου- ἀτέλειωτα τσιγάρα
συζητώντας ἕνα βράδυ
-ξεχνῶ πάνω σὲ τί- κι εἶναι κρῖμα γιατὶ ἦταν τόσο
 μα τόσο ἐνδιαφέρον.
Μιὰ μέρα, ἂς ἤτανε, νὰ φύγω μακριά σου ἀλλὰ κι
ἐκεῖ θά ῾ρθεις καὶ θὰ μὲ ζητήσεις
Δὲ μπορεῖ, Θέ μου, νὰ φύγει κανεὶς μοναχός του.

Ευλαβούμαι, Ανάγκη / ΚΙΚΗ ΔΗΜΟΥΛΑ

Ευλαβούμαι, Ανάγκη
ότι εσύ έπλασες το συνεχές του κόσμου
το δωσ' μου, το δεν έχω του.
Αλλά τον έρωτα όχι, όχι εσύ, Ανάγκη
τον έρωτα τον έπλασε ο θάνατος
από άγρια περιέργεια
να εννοήσει
τι είναι ζωή.


Από την ποιητική συλλογή : Τα εύρετρα, Εκδόσεις Ίκαρος, 2010

12 Οκτ 2010

Μαλαματένιος αργαλειός και φιλντισένιο χτένι

ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΠΑΠΟΥΤΣΙΟΥ ΠΑΝΩ ΣΤΟ ΔΕΝΤΡΟ
Μαλαματένιος αργαλειός και φιλντισένιο χτένι
ένα μουσικό παραμύθι από κλωστή…
 
Από 10/10 έως 31/10/2010

Μια φορά κι έναν καιρό, ήρθε στον κόσμο ένα κοριτσάκι, όμορφο και χαριτωμένο. Την τρίτη νύχτα από τη γέννησή του, όταν όλοι στο σπίτι κοιμόντουσαν, μπήκαν αθόρυβα στο δωμάτιο του μωρού οι τρεις Μοίρες. Στάθηκαν πάνω απ’ την κούνια του κι άρχισαν να λένε τα γραμμένα του…

...με στημόνι αρχαίους ελληνικούς μύθους και λαϊκές αφηγήσεις...

...με υφάδι παραδοσιακά τραγούδια του αργαλειού, νανουρίσματα και παιχνιδοτράγουδα...

...το Θέατρο του παπουτσιού υφαίνει επί σκηνής την ιστορία της Ρηνιώς, μιας νεαρής υφάντρας...

Τα παιδιά παίζουν, διασκεδάζουν, συμμετέχουν σε εργαστήρι υφαντικής και στο τέλος δημιουργούν το δικό τους χειροποίητο ενθύμιο από την παράσταση!

Κείμενο:
Μαρία Παπαλέξη

Σκηνοθεσία – Μουσική επιμέλεια:
Βαλεντίνα Παπαδημητράκη

Σκηνικά- Κοστούμια:
Έμμα Μολλέ

Μουσική διδασκαλία:
Έλλη Βασιλάτου

Ερμηνεία: Βαλεντίνα Παπαδημητράκη
Πολίτικο λαούτο, πνευστά, κρουστά: Κωστής Πιστιόλης
 
Η παράσταση τελεί υπό την Αιγίδα του ΕΟΜΜΕΧ Α.Ε
 
Πηγή: http://boukalistithalassa.blogspot.com/
 

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ των Προέδρων και Κοσμητόρων των Παιδαγωγικών Τμημάτων και Σχολών

 ΑΠΟΣΠΑΣΕΙΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΩΝ ΣΤΑ
ΠΑΙΔΑΓΩΓΙΚΑ ΤΜΗΜΑΤΑ ΤΩΝ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΩΝ


11 Οκτωβρίου 2010

 Στις 4-10-2010 με επιστολή μας προς την Υπουργό Παιδείας εκθέσαμε συνοπτικά το ζωτικής σημασίας θέμα της δραματικής μείωσης των αποσπάσεων εκπαιδευτικών στα Παιδαγωγικά Τμήματα Με αφορμή τα όσα η Υπουργός ανέφερε σε τηλεοπτική εκπομπή στις 9-10-10 για το θέμα, ενημερώνουμε για τα ακόλουθα:
(α) Στην προσπάθεια να αποκατασταθεί η ακαδημαϊκή ηρεμία και να μην χαθεί κατά το τρέχον εξάμηνο μεγάλο μέρος από το Πρόγραμμα Σπουδών για τους περίπου 15.000 φοιτητές και φοιτήτριες που φοιτούν στα Τμήματά μας, ζητάμε συνάντηση με την Υπουργό Παιδείας την εβδομάδα αυτή, ώστε να εξετάσουμε, σε συνεργασία με τις Περιφερειακές Διευθύνσεις Εκπαίδευσης, την δυνατότητα απόσπασης, ή διάθεσης εκπαιδευτικών στα 19 Παιδαγωγικά Τμήματα της χώρας, αφού εξαντλήσαμε χωρίς αποτέλεσμα κατά την διάρκεια των τελευταίων μηνών, την επεξεργασία όλων των πιθανών τρόπων αντιμετώπισης της κατάστασης, όπως αυτοί που ανέφερε η Υπουργός στην εκπομπή.
(β) Δεν λάβαμε κανένα έγγραφο του Γενικού Γραμματέα του ΥΠΔΒΜΘ τον Ιούλιο του 2010 (ή αργότερα) όπου να ζητείται να καταγραφούν οι ανάγκες των Τμημάτων σε αποσπάσεις, να περιγράφεται λεπτομερώς το έργο που καλείται να κάνει ο κάθε αποσπασμένος εκπαιδευτικός και το φόρτο εργασίας που έχουν τα τμήματα εξ αιτίας των Πρακτικών Ασκήσεων που καλούνται να υλοποιούν οι αποσπασμένοι εκπαιδευτικοί.

(γ) Σύμφωνα με την Υπουργική Απόφαση του ΥΠΔΒΜΘ στις 30/6/2010, τα Πανεπιστήμια έστειλαν εκ νέου καταστάσεις, όπου δίνονται οι σχετικές πληροφορίες, ενώ αρκετά Παιδαγωγικά Τμήματα έστειλαν έγγραφα αναλύοντας τα αιτήματά τους.

(δ) Η πρόταση της Υπουργού να αναλάβουν οι μετεκπαιδευόμενοι στα Διδασκαλεία και οι διδακτορικοί και μεταδιδακτορικοί φοιτητές των Τμημάτων μας, να καλύψουν τις ανάγκες των πρακτικών ασκήσεων των προπτυχιακών φοιτητών δεν αποτελεί λύση, καθώς:
·         Δεν υπάρχουν Διδασκαλεία για όλα τα παιδαγωγικά τμήματα, ούτε μεταδιδακτορικοί φοιτητές σε όλα τα παιδαγωγικά τμήματα.
·         Οι κανονισμοί σπουδών των Διδασκαλείων υπόκειται στις ίδιες διατάξεις με εκείνες των Παιδαγωγικών Τμημάτων από τα οποία εποπτεύονται και κατά συνέπεια δεν μπορεί να τροποποιηθούν, παρά μέχρι τον Απρίλιο κάθε ακαδημαϊκού έτους, οι δε εκάστοτε αλλαγές εφαρμόζονται από το επόμενο ακαδημαϊκό έτος.
·         Η ανάθεση σημαντικού διδακτικού έργου (από πλευράς φόρτου εργασίας) σε διδακτορικούς φοιτητές, πρέπει να γίνεται με ωριαία αντιμισθία, δεδομένου ότι δεν μπορεί να υποχρεώσει το κάθε τμήμα τους διδακτορικούς του φοιτητές να προσφέρουν το έργο αυτό, αν αυτό δεν προβλέπεται ήδη στον κανονισμό λειτουργίας των μεταπτυχιακών σπουδών του τμήματος. Αλλά κι αν ακόμα προβλέπεται, απαιτείται κοινή υπουργική απόφαση Υπουργού Οικονομικών και Υπουργού Παιδείας.
·         Η ιδιότητα του μετεκπαιδευόμενου σε Διδασκαλείο, ή του διδακτορικού φοιτητή, δεν συνεπάγεται αναγκαστικά την ικανότητα, τη θέληση και την ύπαρξη χρόνου, για ουσιαστική συμβολή στην προετοιμασία και στη διεξαγωγή των πρακτικών ασκήσεων των φοιτητών.
      Επισημαίνεται ότι συχνά, οι υποψήφιοι διδάκτορες δεν έχουν πτυχίο Παιδαγωγικού Τμήματος.


Η σχεδόν πλήρης κατάργηση των αποσπάσεων εκπαιδευτικών στα Παιδαγωγικά Τμήματα για φέτος, τα έχει οδηγήσει σε δεινή θέση απέναντι στους φοιτητές του, αναγκάζοντάς τα να αναστείλουν την υλοποίηση των Πρακτικών Ασκήσεων, να μην λειτουργούν σωστά - ή και καθόλου- πολλά από τα εργαστήριά τους και να μένει χωρίς καμία υποστήριξη η λειτουργία των Διδασκαλείων.

Αν η κατάσταση παραμείνει ως έχει σήμερα, σημαντικό ποσοστό των φοιτητών τους δεν θα έχει την δυνατότητα να ολοκληρώσει τις σπουδές του, αφού λόγω της έλλειψης βοηθητικού προσωπικού που να υποστηρίζει διδακτικά και οργανωτικά τις Πρακτικές Ασκήσεις, πέραν των διδασκόντων που τις εποπτεύουν, οι ήδη φοιτούντες δεν θα μπορέσουν να κάνουν τις υποχρεωτικές για την λήψη πτυχίου Πρακτικές Ασκήσεις στα εξάμηνα που προβλέπονται από τον Οδηγό Σπουδών με τον οποίο εισήχθησαν στο Τμήμα και βάσει του οποίου, εκ του νόμου, πρέπει να αποφοιτήσουν.

Ήτανε μια φορά - Νίκος Ξυλούρης



Μουσική : Σταύρος Ξαρχάκος
Στίχοι : Κώστας Φέρρης
Ερμηνεία : Νίκος Ξυλούρης

Ήτανε μια φορά μάτια μου κι έναν καιρό
μια όμορφη κυρά αρχόντισσα να σε χαρώ

Μια μικροπαντρεμένη κόρη ξανθή
τον κύρη της προσμένει βράδυ πρωί

Ένα Σαββάτο βράδυ καλέ μια Κυριακή
τον ήλιο το φεγγάρι, καλέ, παρακαλεί

Ήλιε μου φώτισέ τον φεγγάρι μου
πάνε και μίλησέ του για χάρη μου

Γυρίζει κι αρμενίζει καλέ στα πέλαγα
τους πειρατές θερίζει καλέ και τους χαλά

Στον ήλιο στο φεγγάρι και στη βροχή
και μένανε μ' αφήνει έρμη και μοναχή

Γαλέρα ανοίχτηκε μάτια μου με το βοριά
στη μάχη ρίχτηκε μάτια μου και στον καυγά

Μέσα σ' ένα σινάφι πειρατικό
είδα φωτιά ν' ανάβει και φονικό.

in English

Once upon a time, my dear,
there was a beautiful lady queen.

A fair girl, married young
awaiting her lord, night and day.

And on a Saturday evening, my precious, on a Sunday
she pleads with the sun, my precious, she pleads with the moon.

My sun, shine on him, my moon
go and talk to him, for the love of me.

He wanders and sails, my precious, across the high seas
He mows down the pirates, my precious, and unmakes them.

Under the sun, the moon and the rain
And he leaves me all alone.

A galley sailed, my dear, with the north wind
and launched itself into battle, my dear, into fight.

Within a pirate trade
I saw fire burning and killing.



Δραματική τέχνη στην εκπαίδευση και Διαθεματικότητα

Σάββατο 2 Δεκεμβρίου 2010, 10:00-13:00

Απευθύνεται: Σε εκπαιδευτικούς όλων των βαθμίδων
Συντονιστής: Γεράσιμος Ιωάννου
Κόστος συμμετοχής: 30 €

Σε αυτό το εργαστήριο οι εκπαιδευτικοί θα έρθουν σε επαφή με τις μεθόδους και τη φιλοσοφία της Δραματικής Τέχνης στην Εκπαίδευση, συμμετέχοντας οι ίδιοι βιωματικά στην εφαρμογή ενός σχεδιασμού. Οι σχεδιασμοί είναι συνδυασμένοι με συγκεκριμένα μαθήματα του αναλυτικού προγράμματος, και διαστάσεις της σχολικής ζωής.




Κέντρο Βιωματικής & Συνεργατικής Μάθησης:
Ανοιχτό Σχολείο
Αντωνίου Καπελή 1, Παιανία
Site: http://www.anoixto-sxoleio.gr/
e-mail: anoixto@anoixto-sxoleio.gr

Τηλ: 2106640433

Τέχνης Πολιτική

Για τον εορτασμό των 10 χρόνων λειτουργίας και συγκρότησης της συλλογής του, το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης διοργανώνει μεγάλη έκθεση με τίτλο Τέχνης Πολιτική, η οποία θα εγκαινιαστεί στις 13 Οκτωβρίου 2010 στις 20.00 και θα διαρκέσει έως τις 30 Ιανουαρίου 2011.

Στην έκθεση θα παρουσιαστούν περίπου 100 έργα (εγκαταστάσεις, σχέδια, φωτογραφίες, βιντεοεγκαταστάσεις, διαδικτυακά έργα κ.ά., πολλά από τα οποία εκτίθενται για πρώτη φορά στο Μουσείο), 39 καλλιτεχνών προερχομένων από αναγνωρισμένα κέντρα και ανερχόμενες περιφέρειες, μεταξύ των οποίων οι:

Ανδρέας Αγγελιδάκης, Δημήτρης Αληθεινός, Κωστής Βελώνης, Μπιλ Βιόλα, Βαγγέλης Βλάχος, Κωνσταντίνος (Ντίκος) Βυζάντιος, Γιανγκ-Χε Τσανγκ Χέβι Ίντουστρις (YHCHI), Κέντελ Γκηρς, Ζαν-Λυκ Γκοντάρ & Αν-Μαρί Μιεβίλ, Ιβάν Γκρουμπάνοφ, Κοκέν Εργκούν, Έμιλυ Ζασίρ, Θόδωρος, Γιάελ Καναρέκ, Βλάσης Κανιάρης, Κάρλος Μόττα, Aντόνιο Μουντάδας, Σάντι Μπένινγκ, Άντρεα Μπάουερς, Ρισάρ Μπρουγιέτ, Σιρίν Νεσάτ, Τζορτζ Οσόντι, Ουαλίντ Ράαντ & Ομάδα Άτλας, [+RAM TV], Όλιβερ Ρέσλερ, Μάρθα Ρόσλερ, Τζέϊς Σαλούμ & Ουαλίντ Ράαντ, Άλλαν Σεκούλα, Δανάη Στράτου, Ίρις Τουλιάτου, Πωλ Τσαν, Στέφανος Τσιβόπουλος, Μάκης Φάρος, Γιώργος Χαρβαλιάς, Γιώργος Χατζημιχάλης, Μόνα Χατούμ, Γιάννης Ψυχοπαίδης, xurban collective.

Η έκθεση ξεκινά από μια κυρίαρχη στις μέρες μας μουσειολογική αρχή, σύμφωνα με την οποία καλούμαστε να διαχειριστούμε τη Συλλογή σαν ένα διαρκώς μετακινούμενο πεδίο νέων σχέσεων μεταξύ των έργων, αναδεικνύοντας καινούριες αφηγήσεις και σημασίες αλλά και μια διευρυμένη αντίληψη για το σύγχρονο, διεθνή και διαπολιτισμική.

Στο πλαίσιο αυτό, παρελθόν και παρόν αναδομούνται το ένα μέσα στο άλλο, και η σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία προσλαμβάνεται σε διαλεκτική σχέση με την ολότητα της παγκόσμιας κουλτούρας, πέρα από εθνικούς, γεωγραφικούς ή φυλετικούς περιορισμούς.

Στόχος της έκθεσης είναι να διερευνήσει, μέσα από τις διαφορετικές οπτικές των έργων που άμεσα ή υπαινικτικά αναφέρονται σε πολιτικά, οικονομικά και κοινωνικά θέματα και γεγονότα, το πολιτικό δυναμικό της σύγχρονης τέχνης, τη δυνατότητά της να λειτουργεί ως μοχλός κριτικής και εναλλακτικής πολιτικής σκέψης και δράσης.

Πολιτικές χρήσεις του δημόσιου χώρου, καταστάσεις και εμπειρίες καταπίεσης, διακρίσεων και βίαιων πολιτικο-κοινωνικών συγκρούσεων, οικονομική παγκοσμιοποίηση και πολιτική του χώρου στις οικολογικές και κοινωνικές της εκφάνσεις, ανασυγκρότηση της συλλογικής μνήμης και ανασύσταση ενός συλλογικού κοινωνικού χώρου, είναι μερικά από τα ζητήματα που διερευνούν με κριτικό τρόπο τα έργα της έκθεσης, αναζητώντας εναλλακτικές πολιτικές συλλογικής δράσης και καλλιτεχνικού ακτιβισμού και μια νέα διαδραστική σχέση του καλλιτέχνη με την κοινότητα, τοπική και παγκόσμια.

Info

Τοποθεσία:  Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Κτίριο Ωδείου Αθηνών, Βασ. Γεωργίου Β 17 -19 & Ρηγίλλης (είσοδος επί της οδού Ρηγίλλης)
Ημερομηνία,  Εγκαίνια: 13 Οκτωβρίου 2010 στις 20.00,
Διάρκεια: 13 Οκτωβρίου 2010 - 30 Ιανουαρίου 2011,
Ημέρες και Ώρες λειτουργίας: Τρίτη έως Κυριακή: 11.00 – 19.00, Πέμπτη: 11.00 – 22.00, Δευτέρα: κλειστά
Πληροφορίες: Τηλ.: 210 92.42.111, http://www.emst.gr/

11 Οκτ 2010

Edith Piaf - L'Hymne à l'amour



47 χρόνια από το θάνατο της Γαλλίδας τραγουδίστριας Εντίθ Πιαφ, Edith Piaf πραγματικό όνομα Εντίθ Τζοβάνα Γκασιόν (Edith Giovanna Gassion), ίσως η πιο σημαντική παρουσία στη Γαλλική σκηνή των βαριετέ.

Το Hymne a l΄amour (Ύμνος στην αγάπη) είναι δημοφιλές γαλλικό τραγούδι ερμηνευμένο από την Πιαφ. Οι στίχοι γράφτηκαν από την ίδια την Πιαφ, ενώ η μουσική από τις Μ. Monnot και  E. Constantine.

H Πιαφ τραγούδησε αυτό το τραγούδι για πρώτη φορά στο καμπαρέ "Βερσαλλίες"  στην Νέα Υόρκη στις 14 Σεπτεμβρίου 1949. Ήταν γραμμένο για τον εραστή της και την αγάπη της ζωής της το Γάλλο μποξέρ Μαρσέλ Σερνταν. Το τραγούδι ηχογραφήθηκε στις 2 Μαϊου 1950. Έχει μεταφερθεί στην αγγλική γλώσσα ως "If you love me (Really Love me) και στην ισπανική ως "Himno Al Amor".

L΄Hymne a l΄amour

(M. Monnot / E. Constantine)

Le ciel bleu sur nous peut s'effrondrer
Et la terre peut bien s'ιcrouler
Peu m'importe si tu m'aimes
Je me fous du monde entier
Tant que l'amour inondera mes matins
Tant que mon corps frιmira sous tes mains
Peu m'importent les grands problθmes
Mon amour, puisque tu m'aimes...
J'irais jusqu'au bout du monde
Je me ferais teindre en blonde
Si tu me le demandais...
J'irais dιcrocher la lune
J'irais voler la fortune
Si tu me le demandais...
Je renierais ma patrie
Je renierais mes amis
Si tu me le demandais...
On peut bien rire de moi,
Je ferais n'importe quoi
Si tu me le demandais...
Si un jour la vie t'arrache ΰ moi
Si tu meurs, que tu sois loin de moi
Peu m'importe, si tu m'aimes
Car moi je mourrai aussi...
Nous aurons pour nous l'ιternitι
Dans le bleu de toute l'immensitι
Dans le ciel, plus de problθmes
Mon amour, crois-tu qu'on s'aime?...
...Dieu rιunit ceux qui s'aiment!

10 Οκτ 2010

Later-Harold Pinter



Αργότερα

Αργότερα. Κοιτάζω έξω το φεγγάρι
Κάποτε ζούσα εδώ.
Θυμάμαι το τραγούδι

Αργότερα. Κανένας ήχος εδώ
Φεγγάρι σε λινέλαιο
Ένα παιδί κατσουφιασμένο.

Αργότερα. Μια φωνή να τραγουδά.
Ανοίγω την πίσω πόρτα
Κάποτε ζούσα εδώ

Αργότερα. Ανοίγω την πίσω πόρτα
φως δεν υπάρχει
Νεκρά δέντρα
Νεκρό λινέλαιο. Αργότερα

Αργότερα. Το σκοτάδι κινείται πολύ γρήγορα.
Πυκνό σκοτάδι
Τώρα ζω εδώ

Μετάφραση Νίνος Φενέκ - Μικελίδης


Later

Later. I look out at the moon.
I lived here once.
I remember the song.

Later. No sound here
Moon on linoleum.
A child frowning.

Later. A voice singing
I open the back door.
I lived here once.

Later. I open the back door
Light gone. Dead trees.
Dead linoleum. Later.

Later. Blackness moving very fast
Blackness fatly.
I live here now.

1974

«Όνειρα σε άλλη γλώσσα» από τη Λουκία Ρικάκη στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Ορισμένοι από τους πρωταγωνιστές του ντοκιμαντέρ.
Αθήνα: Έχει σημασία σε ποια γλώσσα ονειρεύεται ένα παιδί; Δεν θα έπρεπε αλλά όταν η ζωή ακολουθεί τη δική της πολυπλοκότητα τότε και τα όνειρα μιλούν τη δική τους γλώσσα. Γλώσσα με αλήθεια, χιούμορ, πίκρα, απορία, τρυφερότητα, αγάπη. Και τα όνειρα γίνονται τόπος και δύναμη ζωής σε όποια γλώσσα, σε όποια συνθήκη και αποκαλύπτονται όταν βρουν γόνιμη γη.

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παρουσιάζει το ξεχωριστό ντοκιμαντέρ της Λουκίας Ρικάκη «Όνειρα σε άλλη γλώσσα» από τις 14 έως τις 20 Οκτωβρίου 2010 στις 20:30 και στις 22:00 (Αίθουσα Κινηματογράφος).

Στο ντοκιμαντέρ -που έχει παρουσιαστεί μόνο σε δύο μέχρι σήμερα προβολές στην Κύπρο και την Αθήνα και έχει ήδη αποκτήσει φανατικούς υποστηρικτές- η σκηνοθέτιδα, μετά από προετοιμασία σχεδόν ενάμιση χρόνου, καταγράφει τα όνειρα, τις προσδοκίες και τις αγάπες παιδιών, που ένας άγριος άνεμος -πόλεμος, καταστροφή, φτώχεια, διώξεις, προκαταλήψεις- έφερε στο κέντρο της Παλιάς Λευκωσίας, στο Σχολείο της Φανερωμένης. Πρόκειται για ένα εντυπωσιακό κτήριο, το οποίο κάποτε στέγαζε το Παρθεναγωγείο Φανερωμένης, όπου φοίτησαν πολλές γενιές Κυπρίων κορασίδων και βρίσκεται πολύ κοντά στην Πράσινη γραμμή που χωρίζει τη Λευκωσία στα δύο.

Στην ταινία, την πραγματικότητα του σχολείου και της ζωής στην Κύπρο ή στις πατρίδες τους περιγράφουν παιδιά μιας σπάνιας ωριμότητας και γονείς που απάγκιασαν εκεί, βρίσκοντας δασκάλους παραπάνω από πρόθυμους, εξαίρετους συμπαραστάτες για μία νέα ζωή όπου θα μπορούν, ίσως, τα όνειρα να ανθίζουν.

«Συνεργάστηκα πολύ στενά με κάποιους δασκάλους που υπήρξαν οι βασικοί μου συνομιλητές για να αντιληφθώ την πραγματικότητα που εκείνοι ζουν κάθε μέρα και εγώ έζησα μόνο λίγους μήνες. Κάθε πρωί ξυπνούσα στις 6 και δεν επέστρεφα πριν τα μεσάνυχτα. Έζησα όλο τον παλμό της δραστηριότητας του σχολείου και των παιδιών στο κέντρο της πόλης της Λευκωσίας. Εργαστήκαμε κυρίως με ένστικτο, πολλή αγάπη, άπειρες ώρες παρατήρησης και συνομιλίας με τα παιδιά κάθε ηλικίας για την ανακάλυψη της πραγματικότητας του άλλου. Κουβέντες της ψυχής καθόλου ρεπορταζιακές απ’ εκείνες που ξεκινούν σαν ψίθυρος και σιγά σιγά βρίσκουν το ηχόχρωμά τους» τονίζει η Λ.Ρικάκη.

Το ντοκιμαντέρ είναι το δεύτερο της σκηνοθέτιδας μετά το «Ο Άλλος» (2004), που ασχολείται με την εκπαίδευση των παιδιών των μεταναστών και την καθημερινότητα σε μια πολυπολιτισμική κοινωνία.

Πληροφορίες:
Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης (Πειραιώς 206, Ταύρος, τηλ. 210 3418 550). Τιμές εισιτηρίων 7 ευρώ και 5 ευρώ (φοιτητικό, μαθητικό, κάτοχοι κάρτας ανεργίας & πολυτέκνων). Εισιτήρια προπωλούνται στα ταμεία του Ιδρύματος και στα καταστήματα Pubic.

Πηγή: news.in.gr

ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΣΚΕΤΒΕ ΣΤΑ ΔΗΜΗΤΡΙΑ

O Σύλλογος Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Βορείου Ελλάδος συμμετέχει φέτος στο θεσμό των ΔΗΜΗΤΡΙΩΝ με δύο σημαντικές εικαστικές εκθέσεις, όπου συμμετέχουν περισσότεροι από 85 εικαστικοί – μέλη του Συλλόγου

Η πρώτη από αυτές θα ξεκινήσει από τη Δευτέρα 11 Οκτωβρίου στην Πινακοθήκη της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών και θα διαρκέσει μέχρι 24 Οκτωβρίου.
                                                                                                        
Στο πλαίσιο αυτής της έκθεσης θα πραγματοποιηθεί Εικαστική Συνάντηση το βράδυ της Δευτέρας 11 Οκτωβρίου (19.30΄) , με επιδείξεις καλλιτεχνών, ξεναγήσεις, ενώ η βραδιά θα πλαισιωθεί και με ζωντανή έντεχνη μουσική.

Θα είναι μια μοναδική ευκαιρία για το φιλότεχνο κοινό να γνωρίσει από κοντά τόσο τους καλλιτέχνες και τη δουλειά τους, όσο και να πλησιάσει τα εικαστικά «εν τω γίγνεσθαι», καθώς θα δει εικαστικούς να δημιουργούν κατά τη διάρκεια της Εικαστικής Συνάντησης και να οργανώνουν εικαστικά happenings.
Την Πέμπτη 14 Οκτωβρίου εγκαινιάζεται και η δεύτερη έκθεση του ΣΚΕΤΒΕ στο Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο. Διάρκεια έκθεσης 14 Οκτωβρίου – 28 Νοεμβρίου.



Η είσοδος στις εκθέσεις είναι ελεύθερη.

Πληροφορίες, αφίσα, πρόσκληση και έργα που εκτίθενται μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα του ΣΚΕΤΒΕ:

Πληροφορίες: Γιώργος Πολίτης - 694 44 22 097